Latidos del Metal

Especial SAN VALENTIN

2012-02-14T07:17:00.004-08:00

en el dia de hoy especial SAN VALENTIN
porque el amor siempre fue mejor expresado
por las bandas del metal
pasaremos baladas metaleras todo el dia,
para que pases un hermoso dia apasionado
con tu pareja.

el 23 de enero de 2012 sera un dia de revolucion

2012-01-19T19:38:00.000-08:00

LEER IMPORTANTE !
La iniciativa de ley SOPA (Stop Online Piracy Act) de los Estados Unidos perjudicaría seriamente la libertad de expresión y el carácter abierto de Internet, incluyendo a Wikipedia, en caso de ser aprobada. Otras leyes, como la Ley de Economía Sostenible (Ley Sinde) española y los proyectos de la Ley Lleras (Colombia) y Döring (México) también suponen una amenaza. Con la excusa de proteger los derechos de autor, se permiten medidas que pueden considerarse una censura

QUE QUIERE DECIR ESTO QUE NO PODREMOS VER MAS
YOUTUBE
DESCARGAR CANCIONES NI VIDEOS TAMPOCO IMAGENES
TENEMOS QUE PROTESTAR EL PUEBLO SOMOS MAS

operacion nuclear asi fue denominado la operacion por parte de google yahoo entre otras que seria empresas 23 de enero que estan en contra de la censura a internet

La piratería es la excusa mas barata que le refriegan a las masas, porque a través de internet la gente se ha enterado de las mentiras de sus "líderes", los abusos de las iglesias, lo despiadados que son las corporaciones y las multinacionales con el medio ambiente, la estafa de los productos desechables que nos hacen comprar y de los alimentos tóxicos, tienen miedo de que la gente despierte y se de cuenta que todo lo que pasa en el mundo es porque nosotros mismos lo permitimos, nosotros les damos la importancia y la independencia que no se merecen, a través de internet nos enteramos cuando un juez deja libres a narcotraficantes, y podemos tener una opinión y condenarlos, no estaban acostumbrados a que nosotros los confrontáramos pidiéndoles explicaciones, se les escapó de las manos cuando se dieron cuenta que nos podíamos reunir virtualmente y compartir ideas en común, como apagar los celulares por un día, o no comprar coca-cola, y esto no tiene que ver con política, ni izquierda ni derecha, porque esa es otra mentira que nos han programado desde varias generaciones atrás, porque ahora sabemos que en el congreso después de una acalorada sesión de "trabajo" comparten almuerzos, asados, incluso vacaciones juntos. Aquí el delito no es descargar un mp3, un disco o una película mal grabada del cine, el verdadero delito es que tenemos acceso al conocimiento colectivo y eso ha hecho que mucha gente encuentre su camino espiritual, su conexión con la naturaleza, con su yo interior o con lo que realmente importa, ese es el verdadero delito que les asusta, perder el control sobre todos nosotros!. Y lo dejó bien claro en su declaración hace un par de años Jay Rockefeller.

Ioranna Lagos

FELIZ 2012 PARA TODOS

2011-12-31T06:51:00.000-08:00

Este año que nos deja nos hizo pasar por muchas cosas
buenas y malas
Lo que no podemos dejar a un lado es decir que trajo
consigo muchas situaciones que nos deben servir para
colocar en una balanza lo que nos sirve y lo que no
Sepan dicernir y vivan a pleno,busquen ser felices
rodeados de los que los impulsen a ser mejores,
a aquellos que los critican dejen de odiarlos son
pobres seres que no viven su vida,y se la pasan
observandolos,eso es ineVitable.
Sigan componiendo la mejor sinfonia con sus propias
manos y estilos,todos tienen algo que se llama talento,
eso es un tesoro que los hara siempre libres y felices
Que se cansan de que no los reconoscen?...paciencia,
aqui en latidos del metal haremos hasta lo imposible
para seguir difundiendo esta gran musica la de ustedes
El UNDER DEL METAL siempre sera lo mas importante ,
aguante el Heavy Metal.
Que tengan un muy FELIZ 2012

CHESS

2011-12-23T17:54:00.001-08:00

Integrantes:

Daniel Cossa, voz

Gustavo Benitez, guitarra

Alejandro Kuper, guitarra

Santiago Serra, bajo

Omar Soligo, batería

Influencias: Variadas desde la vieja oleada del metal, hasta el nuevo sonido power europeo, plasmando un sonido original y propio.

Temática de las letras: La temática es amplísima ya que la autoría de las mismas no recaen en un solo integrante, abordan temas como lo social, vivencias, hablan sobre sentimientos, pensamientos, etc. Lo que tratamos de hacer con las letras es que tengan profundidad, que digan algo, no que solo acompañen a la música.

Historia:

Chess se formo a mediados de 1992, los integrantes en ese momento eran Santiago en bajo, Omar en batería, y Gastón en guitarra, todos de la ciudad de Zarate. Luego se sumaría Manuel en la voz. La banda tocó en varios lugares y eventos de la ciudad, y de ciudades vecinas. Luego con el alejamiento de Manuel, y Gastón de Chess, ingresa Gustavo en guitarra, y después de pasar algunos cantantes, la banda queda establecida como trío, con esta formación siguió tocando en la zona, y grabó dos temas para el compilado Memorias de muerte, que se edito junto a otras tres bandas por el sello ATM (1917). Vuelven a pasar varios cantantes por la banda, y en uno de los recitales en San Miguel, conocemos a Alejandro quien ingresa en la banda como guitarrista, y después de probar otros cantantes este convoca a Daniel para que sea la voz del grupo. Con esta formación se comenzó a gestar lo que es el estilo actual de la banda, y a definirse musicalmente, a su vez se comenzaron a realizar fechas en el gran Buenos Aires, y se grabó un demo con tres temas en el Matadero Record's. Luego de algún tiempo se da el alejamiento de Daniel de la Banda, esto da como resultado el ingreso de Víctor en la voz, con esta formación además de seguir tocando en la zona norte del GBA, se comenzó la grabación de lo que será el primer CD de la banda, después de muchas idas y venidas, se provoca el alejamiento de Víctor, e ingresa nuevamente a la banda Daniel con quien se termino la grabación del CD, y Chess estuvo nuevamente en el ruedo.
Cuando sucedio lo de Cromagnon era imposible salir a tocar y luego de varias discuciones se decidio disolver la banda.
Han pasado 10 años fallidos de volver a los escenarios,hoy tenemos la penosa noticia que Alejandro Kuper a los 56 años ha fallecido victima de un cancer en el pancreas que lo tuvo a mal traer durante un mes.
A continuacion va una serie de videos de algunos de los temas pertenecientes a la grabacion de 2001.

Sueños Purpura II

2011-11-16T05:13:00.000-08:00

Sueños Purpura

2011-11-16T04:57:00.000-08:00

Deep Purple no solamente se cuenta entre los pioneros de la música pesada, sino que su propio legado ha iniciado a jóvenes de todo el mundo en una particular sensibilidad que incluye la elegancia en la ejecución y la exquisitez de miras a la hora de componer sus himnos. Prueba de ello es este tributo, uno de tantos alrededor del planeta, pero también uno que cuenta con músicos que se sienten unidos a aquel legado y a sus canciones desde el momento mismo en que tomaron su instrumento y comenzaron a darle forma a sus propios sueños.

Entre agosto de 2000 y febrero de 2001 se registraron en los Estudios Tónica de Buenos Aires los temas que componen este tributo, lanzado originalmente por el sello Blackstar, y que a partir de hoy puede también descargarse gratuita y legalmente a través de www.dontpaymusic.com junto al arte gráfico original completo para que cada usuario arme su propio CD con la mejor calidad de audio. La lista de participantes e invitados incluye a Ricardo Mollo, Adrian Barilari, Hugo Bistolfi, Claudio Marciello, Christian Bertoncelli, Daniel Leonetti, Javier Barrozo, Walter Meza, Gustavo Ansaldi, Alambre Gonzalez, Víctor Alonso, Diego Valdez, Juan Carlos Quirno, Juan Soto, Claudio O'Connor, Antonio "El Tano" Romano, Norberto Rodriguez y Pablo Catania, pero sería injusto no destacar a Jorge Perini y Nico Takara como los impulsores del proyecto y a Jorge Araujo como su productor.

Los temas abarcan los períodos conocidos como Mark II, Mark III y Mark IV, ciertamente ricos dentro de la frondosa y siempre agitada carrera de la banda, y los nombres de Ritchie Blackmore, Tommy Bolin, Ian Paice, Jon Lord, Roger Glover, Ian Gillan, David Coverdale y Glenn Hughes forman parte del imaginario rockero de varias generaciones sin necesidad de demasiadas introducciones. Pero la manera en que algunos de los más destacados músicos de la escena nacional revivieron aquellas piezas para la oportunidad sí merece un instante de atención.

Hoy en día, el puente tendido entre ambos sueños se ha hecho púrpura, con el color de una adolescencia permanente. Si te queda alguna duda, no tenés más que prestar oídos y comprobarlo.

Ronnie James Dio-10/07/42 al 16/05/2010

2011-05-16T06:06:00.000-07:00

Ronnie James Dio (de nombre real Ronald James Padavona(10 de julio de 1942–16 de mayo de 2010) fue un vocalista de heavy metal, en grupos como Elf, Rainbow, Black Sabbath y Dio. Por su inconfundible técnica, timbre y registro, muchos lo han considerado una de las voces más emblemáticas e influyentes de la historia del heavy metal,[cita requerida], así como el "padrino" del power metal. Dentro de los clásicos fundamentales de su discografía figuran Ritchie Blackmore's Rainbow (1975), Rising (1976) y Long Live Rock & Roll (1978), de su etapa en Rainbow; con Black Sabbath, Heaven and Hell (1980), Mob Rules (1981) y Dehumanizer (1992), Holy Diver (1983) y The Last in Line (1984) con su propia banda, DIO; y por último, The Devil You Know (2009) con los viejos integrantes de Black Sabbath en Heaven & Hell. Desde finales de los 70 fue él quien ha venido popularizando el signo del Heavy Metal, la corna, mano cornuta, o mano sacando cuernos.

historia

Nació en Portsmouth, New Hampshire, Estados Unidos el 10 de julio de 1942, con el nombre de Ronald James Padavona.

Sus inicios músicales se dieron de muy joven, tocando instrumentos poco rockeros como la trompeta o la corneta, lo que le ayudó a conformar algunas bandas de rockabilly en aquella epoca. En la secundaria es parte de The Vegas Kings, donde tocó el bajo y se convirtió en el cantante del grupo, cambiando así el nombre a Ronnie & The Rumblers y luego a Ronnieand the Red Caps, con los que finalmente grabaría su primer single en 1958, en el lado A del mismo estaba la canción "Love" aun cantada por Billy DeWolfe y el lado B contenía la instrumental "Conquest" con DIO en la trompeta.

Mas adelante, Ronnie ingresó a la Universidad de Buffalo para estudiar farmacia, carrera que no terminaría debido a sus evidentes tendencias artísticas, mas específicamente rockeras.
También rechazaría una beca de la Juilliard School of Music, pues era totalmente incompatible con su afición por el rock. El nunca tuvo un entrenamiento técnico, todo lo que salía de su poderosa y particular voz era obra de la naturaleza y de la técnica de respiración aprendida en sus tiempos de cornetista.

Nuevamente con Ronnie and the Redcaps edita un nuevo sencillo con los temas "An Angel is Missin

En 1961, la banda vuelve a cambiar su nombre a Ronnie Dio and The Prophets, lo cual le valió grabar un sin numero de sencillos y un álbum llamado Dio At Domino's de 1963. The Prophets se desunió en 67, pero el guitarrista Nick Pantas junto a Padavona forman ELECTRIC ELVES, luego dejando el nombre simplemente en ELF (1969).

La banda ELF tuvo una considerable aceptación, editando 3 albumes: Elf (1972), Carolyna County Ball (1974) y Trying to burn the sun (1975), logrando telonear a DEEP PURPLE en varios conciertos, hecho que desenvocaría en la creación de RAINBOW.

Rainbow

En 1971, dos miembros del legendario grupo inglés Deep Purple -el batería Ian Paice y el bajista Roger Glover- vieron una actuación de Elf y quedaron tan impresionados que les ofrecieron producirlos. Así, en 1972 la banda sacó su primer disco, titulado simplemente Elf, y luego acompañó a Deep Purple en una gira por Europa y Norteamérica. Más tarde, durante una gira que realizaron como teloneros de Deep Purple, el guitarrista de estos últimos, Ritchie Blackmore, vio un gran potencial en este grupo, y decidió grabar un disco al margen de Deep Purple con los miembros de Elf llamado Ritchie Blackmore's Rainbow. Al principio este grupo no iba a realizar giras ni conciertos, pero en ese mismo año 1975 Ritchie se separó de Deep Purple y decidió dedicarse en exclusiva a Rainbow, y entonces reclutó definitivamente a Ronnie James Dio. Aparte de Ritchie Blackmore's Rainbow (1975), Dio grabó con Rainbow Rising (1976), On Stage (1977) y Long Live Rock and Roll (1978), discos que dejaron un gran número de himnos como Man on the Silver Mountain, Long Live Rock and Roll, Stargazer, Sixteen Century Greensleeves, entre otros. Después de la grabación de Long Live Rock and Roll, Ronnie James Dio dejó el grupo, que más tarde pasaría a ser más comercial con la llegada de Graham Bonnet y dejaría de lado la imaginería medieval que abundaba en los discos que realizaron juntos Blackmore y Dio.

en Black Sabbath

Nada más dejar Rainbow Ronnie James Dio entró como vocalista en una de las más grandes bandas de los '70 y que había definido a principios de esa década los cimientos de lo que más tarde se denominaría heavy metal. Esa banda era Black Sabbath. Dio reemplazó a Ozzy Osbourne que entró en tratamientos de desintoxicación por su adicción a la bebida y otras sustancias. En este momento Ozzy Osbourne dijo a Dio que se asegurase de llevar chaleco antibalas si se atrevía a cantar «Paranoid» e «Iron Man» en vivo, ya que sería el mismo Ozzy quien lo matara.
Al grupo se le presentaba la difícil tarea de intentar seguir en la brecha habiendo perdido a su cantante original, no obstante, Ronnie infundió sangre nueva en la banda para que dejase el heavy metal setentero y se acercarse más al heavy metal que estaba de moda en los años 80. Con Ronnie, Black Sabbath grabó Heaven and Hell (1980), Mob Rules (1981), el directo Live Evil (1982) y Dehumanizer (1992), dejando grandes temas como Children of the Sea, Die Young, Heaven and Hell.

Carrera como solista

Después de la edición del disco en directo, Ronnie James Dio abandonó definitivamente Black Sabbath (al que volvería fugazmente en 1992 para grabar Dehumanizer), para fundar su propio grupo, llamado Dio. Dio debutó en 1983 con Holy Diver, el cual consiguó ser disco de oro en el 89, con éxitos como Stand Up and Shout, Rainbow in the Dark, Don't Talk to Strangers, Holy Diver... En la portada se veía a un demonio lanzando a un clérigo encadenado al mar. Dio siguió sacando grandes discos de Hard Rock y Heavy Metal durante los ochenta: The Last in Line (1984), Sacred Heart (1985), Intermission (1986) y Dream Evil (1987). Y en los noventa: Lock up the Wolves (1990), Strange Highways (1994), Angry Machines (1996) y el directo Inferno - Last in Live (1998).
Sus últimos discos de estudio han sido el conceptual Magica (2000), Killing the Dragon (2002) y Master of the Moon (2004). Durante su última gira grabó el directo Holy Diver Live (2006).

Etapa final

Ronnie James Dio, aun siendo ya sexagenario, continuó grabando discos, realizando giras y conciertos. Volvió a reunirse con los antiguos miembros de Black Sabbath en Heaven and Hell y realizaron una gira mundial para el 2007-2009 donde pasaron por Europa, Asia, EE. UU., México y Sudamérica.
En el 2006 tuvo una participación en la película Tenacious D: The Pick of Destiny de Jack Black y Kyle Gass, componentes del grupo Tenacious D.
En abril de 2009 salió a la venta el nuevo disco de la formación de Heaven and Hell llamado The Devil You Know, este CD contó con diez canciones nuevas y fue motivo de una gira mundial. El primer single de dicho album fue la gran canción "Bible Black

El 25 de noviembre de 2009, Wendy Dio, esposa y manager, anunció que habían diagnosticado a Ronnie cáncer de estómago:

"Ronnie ha sido diagnosticado con las primeras etapas de cáncer de estómago. Estamos comenzando inmediatamente el tratamiento en la Clínica Mayo. Después de que mate a este dragón (en alusión a la canción del artista), Ronnie estará de regreso en el escenario, donde él pertenece, haciendo lo que más le gusta: actuar para sus fans. Larga vida al Rock and roll, larga vida a Ronnie James Dio. Gracias a todos los amigos y fans de todo el mundo que han enviado buenos deseos. Esto realmente le ha ayudado a mantener su espíritu para arriba".

El 14 de marzo de 2010, Wendy publicó una actualización en línea de su condición:

"Ha sido séptima quimioterapia de Ronnie, otro TAC y otra endoscopia, y los resultados son buenos, el tumor principal se ha reducido considerablemente, y nuestras visitas a Houston (clínica de cáncer en Texas) son ahora cada tres semanas en vez de cada dos semanas".

El 4 de mayo de 2010, los demás integrantes de Heaven & Hell anunciaron que estaban cancelando todas las fechas de conciertos programados para el verano como consecuencia de la mala salud de Dio.

El 14 de mayo Dio fue hospitalizado debido a que el dolor le resultaba insoportable. Al día siguiente, según escribió el bajista Geezer Butler en su página oficial, no había duda de que el final era inminente. Había entre 25 y 30 de los amigos más cercanos de Dio esperando fuera de su habitación para darle su último adiós. Por la tarde llegó un capellán, y todos se reunieron alrededor de la cama de Dio para orar. Más tarde esa noche casi todos se fueron, dejándo a Wendy privacidad para decirle su último adiós.

La muerte de Dio se produjo el 16 de mayo de 2010 a las 7:45 am (CDT), según fuentes oficiales.

Wendy dejó un mensaje en el sitio web oficial de Dio:

Hoy mi corazón está roto. Ronnie falleció el 16 de mayo a las 7:45 AM. Muchos amigos y familiares pudieron darle su adiós en privado antes de que nos abandonara pacíficamente. Ronnie sabía lo mucho que todos le queríamos, por ello valoramos el amor y apoyo que nos habéis dado. Por favor dádnos unos días para asimilar esta terrible pérdida. Sabéis que él os quería a todos y que su música vivirá siempre.
- Wendy Dio. Al día siguiente Tony Iommi, el guitarrista y compañero de Dio en Heaven and Hell, escribió en su sitio web oficial:
"El hombre con la voz mágica es una estrella entre las estrellas, un verdadero profesional. Te extrañaré muchísimo mi querido amigo. DEP."
- Tony. Su muerte cayó como un balde de agua fría en el mundo del heavy metal, tanto que los días siguientes a la muerte de Dio se desató en Internet una avalancha de mensajes de condolencias de los fanáticos a través de las redes sociales. Por su parte, muchos artistas de la escena metalera mundial se pronunciaron lamentando la muerte de Dio. Lars Ulrich, baterista de Metallica, le escribió una carta en la que confesaba cuán importante y decisiva resultó en su carrera musical la influencia de Dio: "Ronnie, tu voz me impactó y me dió fuerzas, tu música me inspiró y me influenció, y tu amabilidad me tocó y me conmovió. Gracias".
Iron Maiden se pronunció escribiendo en su sitio web oficial: "El mundo ha perdido a un talento irremplazable y, en primer lugar y más importante, a uno de los mejores seres humanos que tu desearías conocer."
Tambien Ritchie Blackmore, Kiss, Slash, Scorpions, Anthrax, Simone Simons, Sebastian Bach, Brian May y el mismísimo Ozzy Osbourne, quien años atras lo amenazó de muerte, se lamentó por el fallecimiento de quien en sus propias palabras, fue un "revolucionario del rock".
El 30 de mayo de 2010, se realizó un homenaje público, con la convocatoria de gente de todo el mundo,
tanto fanáticos como músicos. El funeral fue conducido por Eddie Trunk, de That Metal Show. Las celebridades que asistieron cantaron canciones de Dio. Hubo también una venta de chaquetas para recaudar fondos para la fundación de Dio contra el cáncer, llamada The Ronnie James Dio Stand Up and Shout Cancer Fund.

discos

Gusanos's Hellmachine

2011-05-12T07:07:00.000-07:00

La banda tuvo sus inicios en el mes de julio del 2005, cuando el guitarrista Jorge García "Gusano", luego de formar bandas como HELLROAD y JUEGO DE ACES, se propuso armar una banda de heavy instrumental.
Luego de haber trabajado sobre varios temas, Gusano convoca al baterista Tom Quintans, con quien comienza a darle forma a este proyecto.
Al poco tiempo se incorpora a la banda Felipe Quintans en el bajo y Alejandro Petkevicius en guitarras.
De esta manera se consolida la formación de la banda.
Con el aporte musical de sus nuevos integrantes y la incorporación de Ignacio Balbuena en los teclados es que nace...
GUSANO'S HELLMACHINE

Luego de tocar en Diciembre del 2005 la banda cambia de formacion.
Jorge Garcia junto al viejo Balbuena en teclados emprenden la busqueda de nuevos musicos.
Al cabo de unos meses se unen a la banda Daniel Wolter en baterias, Martin Del Rio en guitarras y Sebastian Perez (ex Eregion) en bajo.
La banda vuelve a tocar el 30 de Septiembre del 2006 recibiendo el apoyo incondicional de su gente y con un invitado de lujo:
Norberto Rodriguez ( ex cantante de Temple)
...
En Noviembre del 2006 se incorporó a la banda Santiago
Saglieti en Baterias.

Tras haber compartido ensayos y fechas con esta formacion por casi un año,Tato Zaglieti y Martin Del Rio optan por seguir con sus proyectos personales,quedando de esta manera 2 vacantes en los puestos de bateria y 2da viola.A comienzos del 2008 la banda comenzo en la busqueda de 2 nuevos integrantes que se comprometan y sepan afrontar responsabilidades ademas de divertirse y crear musica.Fue en ese momento en el que El Oso contacta a un viejo compañero de banda (solian tocar juntos en otra agrupacion,mucho antes de entrar a hellmachine)llamado Luis Ballieri.Al mismo tiempo Gusano introduce a la banda a un alumno de el,llamado Diego Pujal.En el momento que la formacion vuelve a estar completa,el tecaldista Ignacio Balbuena (quien en un pasado tambien compartio banda con el Oso y Luis Ballieri,ademas de fundar HELLMACHINE junto a gusano)decide abandonar la banda por motivos personales,aun asi la banda lo recuerda de la mejor manera dejandole las puertas abiertas.Luego de ensayar y tocar en numerosos lugares(capital,ramos mejia,lujan,la plata,rafael castillo,berazategui,quilmes,entre otros)muchas veces con bandas amigas y otras veces con bandas pilares del metal tales como JERIKO o HORCAS,el guitarrista Diego Pujal abandona la banda para concentrarse de lleno en su proyecto llamado VMBRA.De esta manera HELLMACHINE se vuelve a quedar sin 2da viola nuevamente,pero en buenos terminos y que a pensar de su partida se le desea lo mejor a el (Diego Pujal)y a su banda VMBRA.Habiendo comenzado el 2009,HELLMACHINE entra a grabar su primer larga duracion en LEONETTI ESTUDIO.Dicho disco o larga duracion contara con la siguiente formacion:Gusano (violas),Oso (bajo) y Luis Ballieri (bateria),ademas de contar con la colaboracion de importantes cantantes de la escena metalica.Actualmente se completa la formacion de HELLMACHINE con Cristian Garcia alias Gato,que se encargara del puesto de 2da viola en proximas fechas en vivo.
En el 2009 la banda se presento en capital y provincia anticipando temas del disco.

En el 2010,por razones personales y diferencias en lo laboral SEBASTIAN (OSO)PEREZ deja su puesto como bajista, y luego de extensas audiciones LUCAS CAAMAÑO es el nuevo integrante en las 4 cuerdas.
En la 1er mitad del año, la banda toca en capital en varias ocaciones, junto a MAGNOS, HELKER, TRIBUTO A MEGADETH y luego una gira por BOLIVIA (VILLAZON-COCHABAMBA- LA PAZ).
Luego de esta exitosa e inolvidable experiencia, la banda mas unida que nunca cierra detalles y saca a las calles su primer disco titulado: NEVER STOP FIGHTING.
El disco,que cosnta de 12 canciones que varian entre lo instrumentales y temas cantados con invitados de lujo (IVAN SENCION-NORBERTO RODRIGUEZ-JAVIER BARROSO-EZEQUIEL WIURNOS-GERMAN COUT) fue presentado en OCTUBRE de este año en GIER MUSIC CLUB (CABA) con la presencia de varios invitados y un aguante incondicional de la gente que lleno el lugar.
Luego la banda realizo algunas presentaciones en provincia y finalizo el año participando en el FESTIVAL METAL PARA TODOS 3.

El 2011 encuentra a la banda mas madura, armando la grilla de fecha y notas para terminar de promocionar el disco e ir presentando los temas que serán parte de su segunda producción.

http://www.myspace.com/hellmachineoficial
http://www.hellmachine.com.ar/

Exceed

2011-04-23T21:53:00.000-07:00

Exceed es una banda de rock de Buenos Aires, Argentina,
que nace en marzo del año 2007 de la mano del guitarrista
Hernan Daniel Vallejo. La banda tuvo varios cambios de
integrantes, hasta que en el año 2009 quedó finalmente
conformada por

Leyla Goi en la voz,

Alan Fritzler en bajo

Hernan Daniel Vallejo en guitarra

Mauro Lopardo en batería.

En sus inicios la banda formó parte únicamente de eventos
de música animé y j-rock, en los cuales obtuvo buena
repercusión, tanto así que compartió varios shows junto
a Eizo Sakamoto, ex-integrante de Animetal y actual Anthem,
y sus integrantes formaron parte del plantel de músicos
estables que se presentaron con él en su visita como solista
a la Argentina de septiembre de 2010,

Con el paso del tiempo, Exceed logró consolidar su
particular estilo de Hard Rock, con letras en inglés
interpretadas por una voz femenina inusual en la escena
metalera argentina por su balance de fuerza y delicadeza,
y es así como la banda llega a la edición de su primer EP
"My Revolution Makes Me Rise", que pone de manifiesto nada
menos que el resultado de esa evolución.

http://www.myspace.com/exceedrockoficial
http://www.youtube.com/exceedrockoficial
http://www.dontpaymusic.com/exceed

Causa Mortal

2011-04-12T05:25:00.000-07:00

Banda oriunda de Villa Ballester ,en un principio llamada Causa De Muerte, formada en invierno del 2001,cuando se planteo el proyecto de 3 amigos (Fernando, Santiago y Cristian) de comenzar a zapar Rock y Metal para si se puede funcionar como banda. Luego se convoca a Sebastián (hermano de Fernando) ,quedando formada la banda: Santiago en guitarra, Fernando en guitarra, Sebastián en batería y Cristian en voz, para luego de un par de ensayos convocar a otro amigo de la infancia, Roberto en bajo. La banda debuta en verano del 2002 en Alcatraz (Munro) para seguir un camino de shows bastante amplio las letras contienen un alto contenido social .

El año 2003 fue bastante movido a nivel musical (para entonces Sebastián se aleja y en su lugar se incorpora otro amigo: Carlos en batería) ,la banda toca en varios lugares importantes de provincia y capital federal: ( ya adoptando el nombre: Causa Mortal) La Colorada, Planta Alta, Acatraz, Asbury Rock, Mr Magoo, Festival radio zero, junto a El Dragon y Yanaconas en club Central Arg. De San Martín, Motoencuentro de Pergamino, etc Para el año 2004 se incorpora: Juan Manuel en guitarra (en lugar de Santiago) ,la banda decide grabar su primer demo titulado: Enfermo Planeta (grabado en el estudio Doble B de Villa Ballester), presentándolo en vivo en muchos lugares. El año 2005,encuentra a la banda conforme con el demo grabado (teniendo en la calle 350 copias), pero se aleja Carlos (en su lugar vuelve Sebastián a la batería, pactando de antemano cumplir solamente con los shows que la banda tenia cerrados con anterioridad, City Bar, Club Ameghino).La búsqueda de baterista dura un par de meses sin suerte, en ese margen Sebastián retorna a la banda. En el 2006 , en lugar de Fernando entra Nacho en guitarra(amigo, de la banda Santimaña, la cual compartía con Fernando y Sebastián).
Llegando axial a la formación actual: Juan Manuel en guitarra, Nacho en guitarra, Roberto en bajo, Sebastián en batería y Cristian en voz, contando en sus filas con dos primeras guitarras. La banda entra en su periodo mas rico en composiciones y amplia su espectro musical (logrando un sonido compacto y directo) influenciada por diversas bandas de Metal y Rock (Black Sabbath, Motorhead, Hermetica, Pappo, System of A Down, Megadeth, Rage, Testament, Almafuerte,etc). Los temas mas representativos son: En el Recuerdo, Abismo, Hoy Estas, Un Traidor Entre La Gente, Descansan Los Sueños sumándose a los clasicos: Rey De La Oscuridad, Alumbrado, Barrido y Demencia, Rio De Sangre, A.D.N. y otros.
Los Shows mas importantes entre 2006/07 fueron en: Club Las Heras y Lacalle de Villa Ballester, City Bar, Speed King, El Fuerte(Santos Lugares),El Monarca(Martin Coronado). El objetivo mayor para este año es grabar el primer CD de estudio y cumplir con los intercambios de fechas con el interior del país y Uruguay (para acercarse a mucha gente mas). La segunda parte del año 2007 encuentra a Causa Mortal en uno de sus periodos mas importantes de su carrera ya que en agosto es convocada para tocar en Montevideo(Uruguay) en B.J. bar (un lugar muy reconocido para el metal y el rock) obteniendo una muy buena aceptación y respeto.
El 24 de agosto participa de un festival realizado en El Símbolo de Rafael Castillo, continuando con la idea de recorrer todos los lugares posibles mostrando la propuesta, con buen resultado y aceptación. En septiembre la banda entra al estudio Doble B de Villa Ballester para grabar un demo en vivo de difusión para la página oficial próxima a salir. Los temas elegidos fueron: Hoy Estas!!, Abismo y Un Traidor Entre La Gente, el resultado es muy bueno y el material pronto estará disponible en dicha pagina y se realizaran muchas copias en formato CD para distribuir en sendos fanzines, radios y sellos. El domingo 30 de septiembre Causa Mortal forma parte de un festival a beneficio realizado en la plaza Roca de Villa Ballester (ciudad oriunda de la banda) junto a otras bandas de rock también locales con presencia masiva de gente. En octubre la banda comparte escenario con Jeriko en Club 66 de adrogue con buena concurrencia de publico y excelente aceptación. Luego de este concierto se aleja de la banda Juan Manuel, la banda queda conformada con: Nacho en guitarra, Roberto en bajo, Sebastián en Batería y Cristian en voz.
Para noviembre (el 17) Causa mortal se prepara para compartir escenario en City bar de Martínez junto a: Tristemente Celebres y espera terminar el 2007 de la mejor forma y con los proyectos intactos para el 2008, con la seriedad y el compromiso habituales. Luego de la fecha de City Bar Roberto decide alejarse de la banda, entonces se convoca a un viejo guerrero del metal: Petete Vilte (ex Cautivo, banda amiga y legendaria) quedando conformada la banda: Sebastian en bateria, Nacho en guitarra, Petete en bajo y Cristian en voz. La banda despide el año 2007(uno de los mejores en la historia, sino el mejor por los compromisos), con dos fechas muy fructiferas: el 22 de diciembre en el barrio de origen: Villa Ballester y el 28 de diciembre en La Fuente de Hurlingham.

El deseo de Causa Mortal para el 2008 es seguir abriendo surcos para su música, cumplir con los compromisos habituales, grabar su esperado primer disco y seguir siendo una familia como se logro en estos últimos tiempos Novedades: Causa Mortal entra a estudio para grabar el tema: Privado De La Libertad para el compilado del programa: Faktor Komun vol 2 llamado: "La Fuerza De Persistir" con 19 bandas mas de Argentina, España y Latinoamérica. Se confirma para el sábado 26 de abril del 2008 a Causa Mortal como soporte de Lethal en City Bar de Martinez .
ESTA FECHA COMPARTIDA CON LETHAL FUE HISTORICA PARA LA BANDA PORQUE HUBO LLENO TOTAL Y SONIDO EXCELENTE, LUEGO EN JULIO SE DESTACA LA FECHA JUNTO A HORCAS (TAMBIEN EN CITY BAR), DONDE HUBO MUCHSIMA GENTE Y PUDIMOS MARCAR UN RECORD DE ENTRADAS VENDIDAS Y CARAS, LUEGO HUBO UN PAR DE FECHAS EN SAN MARTIN (PC) Y BALLESTER (LO DE PAUL), ENTRE LAS QUE SE DESTACA LA DEL 23 DE AGOSTO EN ESPERANZA (SANTA FE) INVITADOS POR PROFANOS (EXCELENTE RECIBIMIENTO COMPARTIENDO ASADO,BIRRAS Y METAL). EN SEPTIEMBRE (SIGUIENDO CON LOS INTERCAMBIOS) SE ARMO UNA BUENA FECHA CON ARCHANGEL (PTO MADRYN-CHUBUT) Y OTRAS BANDAS EN ACROPOLIS DE FLORESTA). EL 10 DE OCTUBRE FORMAMOS PARTE DE UN FESTIVAL EN CITY BAR DONDE CERRO EL MISMO: IAN, EN NOVIEMBRE ORGANIZAMOS OTRO FESTI PARA DEVOLVER GENTILEZAS A LOS AMIGOS DE PROFANOS JUNTO A HANAKEN-AFTER SIN Y OID MORTALES (SALIO MUY COPADA). LA DESPEDIDA DEL AÑO FUE DE LA MEJOR MANERA: CAUSA MORTAL COMPARTE ESCENARIO CON OCONNOR EN CITY BAR DE PILAR, CUMPLIENDO CON OTRA FECHA HISTORICA Y MEMORABLE CON UN LUGAR LLENO DE GENTE Y SONANDO DE MIL. (EN EL MEDIO HUBO FECHAS EN LA NORIA DE BOULOGNE Y LA FUENTE DE HURLINGHAM DESTACABLES TAMBIEN)

EL AÑO 2009 PARA CAUSA MORTAL EMPIEZA EL 14 DE MARZO EN PCP DE MARTINEZ (BUENA FECHA, BUEN LUGAR, HOY DESAPARECIDO) LUEGO SE DESTACA LA DEL 1 DE ABRIL DONDE COMPARTIMOS TABLAS CON LOGOS EN LA FUENTE DE HURLINGHAM (BUEN AGITE), LUEGO VINIERON FECHAS COPADAS EN: JINETES DEL ASFALTO MOTO CLUB (SAN MARTIN), PLAZA FRANCIA (BOCHA DE GENTE AL SOL), EL FARO DE SAN JUSTO (DONDE COMPARTIMOS ESCENARIO CON UNA DE LAS MEJORES BANDAS QUE HAYAMOS TOCADO: LOCO Y LOS AMIGOS DE AVERNO CHUBUT), KANASCO (SAN MIGUEL), EN JUNIO VOLVIMOS A CITY BAR TRAYENDO A UNA BANDA URUGUAYA (PROGRESOR), LUEGO HUBO SUSPENSIONES DE FECHAS POR LA GRIPE A Y FOBIA GENERALIZADA HASTA EL 24 DE JULIO DONDE HUBO FECHA RELAMPAGO EN C.B.G.B. (CAP FED), EL 1 DE AGOSTO TOCAMOS EN VANDALOS MC DE VILLA ADELINA CON BUENA CONVOCATORIA Y BUEN SONIDO. EL 16 DE AGOSTO FORMAMOS PARTE DE UN FESTIVAL EN CITY BAR DONDE CERRO LA FECHA MAGNOS (LA BANDA DE JAVIER BARROZO UN AMIGO Y DE LAS MEJORES VOCES)EN SEPTIEMBRE TOCAMOS EN EL EDEN (CAP FED) Y EN OCTUBRE JUNTO A VERDADES PARIAS (EX CANTANTE DE MALON Y RAZONES CONCIENTES) EN CITY BAR CON BUENA ACEPTACION. SE DESPIDE EL AÑO EN KESIS BAR DE SAN MIGUEL EL 11 DE DICIEMBRE JUNTO A: SEGADOR-SIN DESTINO-KIRON. MIENTRAS TANTO LA BANDA EMPIEZA LA GRABACION DEL DISCO TITULADO "BAJANDO A TIERRA" EN EL ESTUDIO: "DEL CHALECO" DE NUESTRO GUITARRISTA NACHO.

EN MARZO DEL 2010 EMPEZAMOS A RODAR EN VIVO NUEVAMENTE EN CITY BAR, EN ABRIL SE ARMA UNA NUEVA MOVIDA A PLAZA FRANCIA (TOCARON SOLO 2 BANDAS Y CUANDO TENIAMOS QUE EMPEZAR NOSOTROS Y CERRAR OTRA BANDA, SUSPENDIERON LA FECHA LOS CHANTAS DE SIEMPRE AMPARADOS POR MACRI ANTES QUE EMPIEZEN LOS ACORDES NUESTROS) EN EL MEDIO DE ESTAS FECHAS SE TERMINA DE GRABAR EL ESPERADO DISCO. EL 22 DE MAYO VOLVIMOS A MONTEVIDEO (URUGUAY) CON EXCELENTE RESPUESTA DE LA GENTE (AMIGOS VARIOS, FAMILIA) Y ADELANTAMOS TEMAS DEL DISCO Y REGALAMOS EPS DE DIFUSION EXCLUSIVOS PARA URUGUAY. EN JUNIO TOCAMOS EN VADENUEVO DE MORON Y EL 10 DE JULIO FUIMOS POR PRIMERA VEZ A LA PLATA (VIEJO VARIETE) INVITADOS POR LOS MUSTANG Y SPRINT 221 (TOCO TAMBIEN ALCOHOL HOLOCAUSTO DE CHILE) DONDE SALIO UNA EXCELENTE FECHA Y EXPERIENCIA (LLENO TOTAL Y ONDA PERFECTA) EL 7 DE AGOSTO VOLVIMOS AL CLUB AMEGHINO (BALLESTER) CON UNA LINDA FECHA CON AMIGOS Y EL DOMINGO 15 DE AGOSTO TOCAMOS EN PUNTO LIMITE (VICTORIA) JUNTO A ESPINA DE CRISTAL ( A PESAR DE SER 2 BANDAS DISTINTAS) DONDE SALIO UNA FECHA MUY COPADA Y MUCHA GENTE QUE AGITO A FULL.

SIIIIII!!! 26 DE ENERO DEL 2011 EL DIA MAS FELIZ DE CAUSA MORTAL: SE EDITO POR FIN: "BAJANDO A TIERRA"!!!ESTAMOS MUY CONTENTOS Y ORGULLOSOS Y QUEREMOS COMPARTIRLO CON TODOS USTEDES AMIGO/AS!!!!GRACIAS A TODOS LOS QUE DESDE SU LUGAR APOYARON A LA BANDA (A PUNTO DE CUMPLIR YA 10 AÑOS) Y A TODOS LOS QUE DE ALGUNA MANERA SE COMPROMETIERON CON CAUSA MORTAL !!!!! GRACIAS DE VERDAD

http://causamortal.com.ar

IMPERIO

2011-03-20T20:20:00.000-07:00

Imperio es una banda argentina de power metal formada en 1996.

BIOGRAFIA:

Imperio nace en agosto de 1996, tras el alejamiento de Horcas del vocalista Christian Bertoncelli (permaneció en el grupo por casi dos años, formando parte de la gira Metal Rock Festival en 1996 y participando de la composición del tercer disco de Horcas, “Vence”). Bertoncelli, junto a Gustavo Gorosito y Wan Lee en guitarras, le dan forma a la primera formación de Imperio. El debut en los escenarios se produce en diciembre de 1996, cosechando una gran aceptación por parte del público presente. Luego de una serie de shows en diferentes lugares de la escena local de heavy metal, Imperio se presenta como soporte de los alemanes Gamma Ray, perfilándose como una de las bandas revelación de 1997. En octubre de ese mismo año, Imperio es convocada para realizar su segundo show como soporte de una banda internacional, en este caso los fineses de Stratovarius, ante alrededor de 1.500 personas.

El grupo comienza 1998 con una gira por la costa atlántica, compartiendo fechas con Malón y Jerikó .

SI BIEN ESTA NO FUE LA FORMACION ORIGINAL ,
SI FUE LA MAS CONOCIDA EN ESE MOMENTO•

Christian Bertoncelli (voz) •
Gustavo Gorosito (guitarra)•
Juan Manuel Varela Gonzalez (guitarra)•
Gabriel Gonzalez (bajo) •
Willy Varela Gonzalez (bateria)•
Axel Sierra Bas (teclados)

la banda tambien viajo a San Rafael, Mendoza para continuar expandiendo su propuesta por el interior del país. El 3 de mayo, la banda realizó su tercera participación como soporte de un grupo internacional, esta vez junto al guitarrista sueco Yngwie Malmsteen. Para fines de ese mes, Imperio también participó de un festival junto a Sauron, Cúspide y los brasileros Hadamma, en agosto del mismo año , Imperio participó en la primera fecha de la segunda edición del Metal Rock Festival, en Cemento y junto a lo más representativo del heavy nacional (bandas como Horcas, Visceral, Simbiosis, Lethal, Nepal, Alakrán, y demás). De esa presentación quedó registrado en vivo el tema “El inmortal”, incluído en el CD conmemorativo del festival, editado por NEMS Enterprises/Malasaña 1. Una semana más tarde, el 22 de agosto, el grupo ofició como banda apertura en el show de los alemanes Blind Guardian.Entre septiembre y noviembre, Imperio se sumergió en intensivos ensayos que desembocaron el la grabación de su disco debut “Abismos en el Cielo”, en los estudios La Nave De Oseberg, con producción de Omar Piñeyro. El disco fue editado en enero de 1999, a través del sello independiente Blackstar 3. La placa presenta 7 temas inéditos que dejan en claro porqué Imperio cosechó los galardones de Mejor Banda Revelación, 2º Mejor Banda, Mejor Cantante (Christian Bertoncelli), Mejor Tecladista (Alejandro Sierra Bas), y 2º Mejor Tema (“El Inmortal”) en la Encuesta Anual 1998 de la revista Epopeya. El estilo musical de Imperio está orientado hacia el power metal y el heavy clásico, acusando influencias de las bandas europeas del género. El álbum agotó su primera tirada de 1.000 copias a sólo un mes de su salida, en febrero de 1999. Mientras tanto, la banda presentó “Abismos en el Cielo” en diversos lugares del Gran Buenos Aires y en la ciudad de Mar Del Plata. aqui se produce el alejamiento por tiempo indefinido de Wan Lee (quien se alejara meses atrás por razones de salud). De esta manera, Imperio vuelve a los escenarios el 14 de marzo de 1999 en el Marquee, por segunda vez junto a los fineses Stratovarius. Luego continúan las presentaciones en Capital y Gran Buenos Aires, ofreciendo shows en el Centro Cultural Artigas (el 2 de abril y a beneficio del Taller de Veteranos de Guerra); junto a Horcas (el 24 de abril, último recital del legendario guitarrista Osvaldo Civile) en el local El Duende; en el centro Cultural San Martín de Pablo Nogués (el 1 de mayo); y en La Fuente de Hurlingham (29 de mayo), convocando en esa oportunidad casi 400 personas. El 6 de junio Imperio comparte fecha (como única banda nacional) con los alemanes Gamma Ray (por segunda vez), y con la Roland Grapow Band, el grupo solista del guitarrista de Helloween. Por otra parte, el cantante Christian Bertoncelli es convocado en varias oportunidades como invitado a los shows de Horcas, y a modo de homenaje al desaparecido Osvaldo Civile. Para el 10 de julio, la banda estrena oficialmente en vivo su primer disco, en un local del barrio de Flores y con invitados de la talla de Miguel Roldán (V8, Logos, Cruel Adicción), además de presentar temas nuevos y covers en un show totalmente renovado. Imperio finaliza 1999 ofreciendo diversos conciertos en Buenos Aires y en la ciudad de Gualeguay, Entre Ríos.

El verano del 2000 los encuentra sumergidos en la composición y pre-producción de su segundo disco, “Paz en la tormenta”, mientras “Abismos en el cielo” es remasterizado y reeditado con tres bonus tracks: el cover de Rata Blanca “El sueño de la gitana”, más las versiones en inglés de los temas “Para mi gloria o mi fracaso” y “El inmortal”.Paz en la tormenta”, el nuevo disco, es grabado entre marzo y abril del 2000 en los estudios El Zoologico con producción de Augusto Milharcic (Nepal, Alianza, A.N.I.M.A.L., Simbiosis, Nativo, La Renga), presenta 14 temas y cuenta con varios invitados, entre ellos Roland Grapow (guitarrista de la legendaria banda alemana Helloween). El resto del año Imperio siguio con su serie de presentaciones por todo el país y vio su flamante disco "Paz en la tormenta" ubicarse al tope de ventas dentro del género, además de ser editado en España a través del sello Arise Records.

A comienzos del 2002, comienzan a manifestarse problemas internos entre los miembros del grupo, lo que desemboca en la separación de la banda en junio de ese año, luego de cancelarse un tour planeado junto a los alemanes Helloween en México.

Cinco años despues, el 2007 ve el renaciemiento de Imperio. El 31 de agosto del 2007, en el marco de La Cumbre Del Metal Iberoamericana (junto a grupos como Metralla, Magnos y Lujuria), Imperio regresó a los escenarios luego de varios meses de ensayos y puesta a punto.

guitarrista Gustavo Gorosito
vocalista Christian Bertoncelli
Hernan Coronel en bateria (Hanaken),
Alejandro Manino en bajo (Histeria),
Pablo Gamarra en guitarra (ex Azeroth),
Gustavo Jawanski en teclados (Carnarium, Renacer),

quienes ofrecen en vivo una contundencia y efectividad aún mayor que la demostrada por la banda en épocas pasadas. También dieron a conocer que habían arreglado para hacer un recital en El Teatro Flores el día sábado 26/04/2008, en el que van a grabar un dvd/cd en vivo.

Ya comenzado el año 2010, la banda lanza su tercer disco: "Latidoamerica" con muy buena aceptación y un gran sonido. Mostrando que siguen vigentes y renovados musicalmente. Perfilandose ya como una de las bandas mas importantes del Heavy Metal Argentino! En Agosto de este año, se da a conocer la noticia de que la voz de la banda, Christian Bertoncelli, se aleja de la misma por diferencias profesionales y de común acuerdo con los demas integrantes.
Actualmente la voz de la banda es javier barrozo ( ex lorihen , y actual vocalista de magnos)

Formacion(ACTUAL)

* Javier Barrozo (voz)
* Gustavo Gorosito (guitarra)
* Pablo Gamarra(guitarra)
* Alejandro Manino(bajo)
* Hernán Coronel (batería)

DISCOGRAFIA:

* Demo (1996)
* Abismos En El Cielo (1999)
* Paz En La Tormenta (2000)
* Canciones Inmortales (2002)
(Este CD se distribuyó junto
al primer EP de Renacer:
Hoy Como Ayer)
* Regreso Vivo (2008) (CD/DVD En Vivo)
* Latidoamerica (2010)

http://imperioweb.blogspot.com/

Japon es nuestro mundo

2011-03-15T09:00:00.000-07:00

En la madrugada del 11 de marzo de 2011 las noticias conmovieron al mundo tras los destrozos originados por un terreemoto de 9.0 en la escala de Richter en el norte de Japon que ademas de derrumbes y explosiones provoco tsunamis devastadores.

13/03/2011.Las autoridades de la provincia de Miyagi en Japón, informaron que las víctimas por el terremoto y posterior tsunami del viernes aumentaron hoy a 1.353 los muertos y a 1.085 el número oficial de desaparecidos.Precisaron además que el número de fallecidos puede incrementarse a 10 mil, mientras que cifras oficiales reportan 20.800 edificios destruidos y de que unos 450 mil japoneses tuvieron que ser evacuados de sus viviendas por distintas motivos, entre ellos 200 mil por los riesgos en una planta nuclear en Fukushima.
En ese sentido, comunicaron que la localidad de Minamisanriku fue arrasada totalmente por el tsunami y que hasta el momento están sin localizar 9.500 personas, así como otras 1.167 personas desaparecidas en la contigua provincia de Fukushima.
El primer ministro japonés, Naoto Kan, pidió unidad a sus conciudadanos para afrontar las consecuencias del terremoto del viernes, que calificó como la peor crisis que afronta Japón desde el final de la II Guerra Mundial (1939-45).
La Agencia Estatal Meteorológica japonesa confirmó que el terremoto del pasado viernes no fue de 8,9 grados como en un principio si no de 9,0 esto se debe a un análisis de los datos observados y la comparación con el movimiento sísmico en Sumatra que ocasionó un tsunami en el Oceáno Índico en el 2004, así lo informó NHK.
El servicio meteorológico señaló que los resultados de sus análisis en detalle sobre los datos teniendo como fuente un área de 500 kilómetros de longitud y 200 de ancho en el lugar donde se produjo el siniestro arrojan que la potencia de este fue de 9,0 grados en la escala de richter.
Esto significa que la potencia del movimiento sísmico fue mil veces mayor a la pensada, ya que esta décima, por más pequeña que parezca en teoría, señala que la devastación fue mucho más grave.
Con esta nueva medición este terremoto se ubica junto con el ocurrido en Chile en 1965 y el de Sumatra de hace siete años que dejó más de 200 mil víctimas más por el tsunami que por el sismo en sí, entre los tres más fuertes de los que se tiene conocimiento en la historia.

Causas

Como es sabido, la causa de los terremotos y los tsunamis que pueden asociarse a ellos, encuentra su explicación en la teoría geológica de la tectónica de placas, que explica la forma en la que se encuentra estructurada la litosfera, es decir, la parte mas fría y rígida de la Tierra. Esta teoría explica que la superficie de la Tierra se encuentra dividida en una serie de placas que se desplazan sobre una parte fluida llamado manto terrestre, según determinadas direcciones, interaccionando entre si y dando lugar a las cadenas montañosas, a los terremotos, los volcanes y las fosas submarinas que se sitúan junto a islas y continentes.
El desplazamiento de las placas se realiza en diferentes direcciones, dando lugar, entre otros, a movimientos de divergencia, es decir que se mueven en direcciones opuestas y de movimientos de convergencia cuando por el contrario colisionan entre ellas. En las regiones del planeta en los que se produce la convergencia una de las placas subduce (se hunde por debajo de la otra). Cuando dos placas con corteza oceánica colisionan una placa subduce bajo la otra iniciándose la fusión y la actividad volcánica. los volcanes crecen desde el fondo oceánico originando cadenas de edificios volcánicos que emergen como islas conocidas como arco de islas volcánicas. Estos arcos están situados a 100-300 km de la fosa submarina que se forma en el punto de subducción. Son ejemplos de archipiélagos originados así las Aleutianas, las islas Marianas, Tonga, Japón y las islas de Sonda, y las fosas asociadas a ellos.

El tsunami

Tras el sismo se generó una alerta de tsunami o maremoto para la costa pacífica de Japón y otros países. La alerta de maremoto emitida por Japón fue la más grave en su escala local de alerta, lo que implica que se esperaba una ola de 10 metros de altura. Es un evento complejo que da lugar a olas de gran energía y de tamaño variable que se producen cuando algún fenómeno extraordinario, movido abruptamente en sentido vertical desplaza una gran masa de agua. Se calcula que el 90 por ciento de estos fenómenos son provocados por terremotos.
La energía de un tsunami depende de la amplitud de la onda y de su velocidad. Es frecuente que un tsunami que viaja grandes distancias, disminuya la altura de sus olas, pero mantenga su velocidad, siendo una masa de agua de poca altura que arrasa con todo a su paso hacia el interior.
Existe una larga lista de maremotos y tsunamis ocurridos en el pasado. De ellos, y por proximidad geografica se puede citar el ocurrido en Lisboa el 1 de noviembre de 1775 al que se le ha atribuido una magnitud de 9 en la escala de Richter (no comprobada ya que no existían sismógrafos en la época), que tuvo su epicentro en la falla de Azores. Gibraltar. Además de destruir Lisboa y hacer temblar el suelo de media Europa, el terremoto produjo un gran maremoto que afectó a todas las costas atlánticas.

Autoridades japonesas declaran estado de emergencia en el país asiático
El Gobierno ordena la evacuación de 45 mil personas ante el temor de una fuga radiactiva

TOKIO, JAPÓN (12/MAR/2011).- Además de los cientos de muertos causados por el terremoto y posterior tsunami, a las autoridades japonesas les preocupan las averías en cinco reactores de las plantas nucleares Fukushima 1 y 2, por lo que declararon una emergencia.
La radiación en la unidad de control central del reactor 1 de la planta nuclear Fukushima 1 creció en cerca de mil veces sobre lo normal tras el poderoso terremoto, por lo que se reforzaron las medidas de seguridad.
Además, se detectó un nivel de radiación ocho veces superior al normal en la entrada principal de la planta.
En la planta Fukushima 2 hubo anomalías en tres de los cuatro reactores nucleares, según el operador de las instalaciones, Tokyo Electric Power.
El primer ministro japonés, Naoto Kan, ordenó a unas 45 mil personas evacuar la zona en un radio de 10 kilómetros, debido a un riesgo de fuga radiactiva.
Las averías se presentaron después de que los sistemas de enfriamiento se detuvieron automáticamente a raíz del sismo de 8.9 grados en la escala de Richter.
Las autoridades dieron autorización para abrir las válvulas del reactor número uno de Fukushima 1 para liberar vapor radiactivo y aliviar la presión interna que había subido a un nivel muy alto.
La Agencia de Seguridad Industrial y Nuclear, citada por la televisión pública NHK, reconoció que había un riesgo de escape radiactivo al nivel del reactor número 1, pero sin peligro para la población circundante. “Los habitantes están invitados a evacuar en calma”, aconsejó un responsable de la Agencia.
En los reactores se habían señalado problemas de temperatura con anterioridad. “Una de las centrales soporta una fuerte presión desde el terremoto y no tenía bastante líquido de enfriamiento. Los aviones de la Fuerza Aérea de Estados Unidos pudieron suministrárselo”, explicó la secretaria de Estado, Hillary Clinton.
Las centrales Fukushima 1 y 2 están situadas a unos 250 kilómetros al norte de Tokio. Japón cuenta con más de 50 reactores nucleares, todos ellos situados cerca de las costas.

Ayuda en camino

La ONU anunció tarde el viernes que cuatro equipos extranjeros de búsqueda y rescate (de Australia, Nueva Zelanda, Corea del Sur y Estados Unidos) estaban en camino después de que Japón solicitara ayuda. Byrs dijo a Reuters el sábado que Singapur también va a desplegar un equipo urbano de búsqueda y rescate en Japón, mientras que Suiza anunció que enviaría un equipo de cerca de 25 expertos en rescate y médicos, acompañados por nueve perros rastreadores. Gran Bretaña también dijo que enviaría ayuda, tras recibir una petición de Japón. El equipo suizo estará encargado de buscar víctimas bajo los escombros dejados por el tsunami, dijo Toni Frisch, jefe de la Unidad de Ayuda Humanitaria Suiza, en una radio suiza.
La unidad suiza es un cuerpo de milicia con un contingente de al menos 700 personas listas para la acción, cuyas habilidades abarcan la ingeniería, la sismología, las telecomunicaciones y la cirugía de guerra. Japón también pidió ayuda a Gran Bretaña, dijo el sábado el ministro de Relaciones Exteriores británico. "En estas situaciones, Gran Bretaña puede ofrecer ayuda en la forma de equipos de búsqueda y rescate o en la identificación de víctimas", dijo el secretario de Relaciones Exteriores William Hague al canal BBC

PEKIN, CHINA (13/MAR/2011).-

El gobierno de China envió la mañana de este domingo su primer equipo de rescate a la zona devastada por el sismo y maremoto ocurridos en Japón.
La agencia china de noticias Xinhua informó que los 15 integrantes del equipo de rescatistas partieron a las 08:17 horas locales (00:17 GMT) y llegarán a territorio japonés unas cuatro horas después.
El funcionario de la Administración de Sismología de China, Yin Guanghui, explicó que el equipo que encabeza se dedicará principalmente a buscar supervivientes.
El grupo lleva cuatro toneladas de materiales y equipos de búsqueda y rescate, así como dispositivos de suministro eléctrico y telecomunicaciones, detalló.
Según las estimaciones oficiales, unas mil personas murieron en el terremoto y el posterior tsunami que afectó al noreste de Japón
Nueva Delhi, 13 mar (PL) La India enviará un cargamento de ayuda para las víctimas del terremoto seguido de un tsunami que dos días atrás devastó la costa noreste de Japón, anunció hoy una fuente oficial.
Según informó este domingo la secretaria de Relaciones Exteriores, Nirupama Rao, a través de la red social Twitter, la carga consistirá en frazadas de lana de buena calidad para los pobladores de Sendai y otros territorios arrasados por el sismo y el maremoto.
El primer cargamento aéreo está siendo preparado, aseguró Rao, quien señaló que tras analizar la situación con el embajador japonés en esta capital, se determinó que las frazadas son el artículo más necesario y útil en las zonas afectadas, donde prevalecen condiciones invernales.
La agencia india PTI informó, por su parte, que funcionarios de la cancillería local se han puesto contacto con los gobiernos estaduales de Haryana y Punjab para conseguir la mayor cantidad posible de mantas de lana.

Explosion en un reactor de la central de Fukishima

TOKIO,JAPÓN (14/MAR/2011).- Una explosión se produjo en el reactor dos de la central nuclear Fukushima uno, dañada por el sismo seguido de un tsunami ocurrido el viernes en el noreste de Japón, anunciaron el gobierno y la empresa que gestiona el enclave.
"Hubo una gran explosión", entre las 06:00 y las 06:15 de la mañana en el reactor dos, declaró un portavoz de Tokyo Electric Power (Tepco), la compañía eléctrica que administra la central.
El Gobierno informó por su lado que la piscina de condensación del recinto de confinamiento había resultado dañada.
Un portavoz del gobierno, Yukio Edano, habló de "posibles daños en la piscina de condensación", la parte inferior del recinto de confinamiento que sirve para enfriar el reactor y controlar la presión dentro del recinto.
Esta es la primera vez que se habla de daños en el recinto de confinamiento de un reactor de la central Fukushima uno, afectada por una serie de fallas después del sismo y el tsunami que devastó el viernes el noroeste de Japón.
Otros dos reactores de esta central fueron afectados por sendas explosiones, el sábado y el lunes. En ambos casos, la deflagración, debida al hidrógeno, daño o destruyó la estructura externa del reactor, pero sin afectar el núcleo de la instalación, según el gobierno.
Por otro lado, la agencia de prensa Kyodo informó este martes que una tasa de radiactividad superior a lo normal fue medida en la prefectura de Ibaraki, situada entre la de Fukushima, donde se encuentra una central nuclear accidentada, y la de Tokio.
La prefectura de Ibaraki está situada a orillas del Pacífico, al sur de la de Fukushima, y a poco más de 100 km al noreste de Tokio.
Tres de los reactores de la central nuclear de Fukushima uno fueron dañados por una serie de explosiones, la última ocurrida al amanecer del martes en el reactor dos, tras el devastador sismo del viernes al que siguió un tsunami.

Con 35 millones de habitantes, la megalópolis de Tokio representa la aglomeración urbana más poblada del mundo.

15 Marzo, 2011 - 13:05 Credito:Reuters
Una explosión en el complejo nuclear de Fukushima hizo un agujero en el edificio que aloja uno de los reactores, lo que provocó que el combustible nuclear quedara expuesto a la atmósfera.

Japón se enfrenta a una potencial catástrofe después de que las explosiones en dos reactores de la central nuclear afectada por el terremoto enviaran partículas radiactivas hacia Tokio, provocando que mucha gente abandonara la capital y que se registraran largas filas para adquirir productos básicos.
Las autoridades están intentando desesperadamente que el agua destinada a enfriar los núcleos radioactivos de los reactores no se agote, lo que provocaría un sobrecalentamiento y la emisión de materiales radioactivos dañinos.
Funcionarios informaron que podrían verter agua en la piscina de combustible del reactor que se encuentran en más peligro, el marcado con el número cuatro, en dos o tres días, sin aclarar por qué deberían esperar para tomar esta medida.
"La posibilidad de una mayor filtración radiactiva está aumentando", dijo el Primer Ministro Kan en un discurso a la nación.
"Estamos haciendo todos los esfuerzos posibles para evitar que se extienda la filtración. Sé que hay mucha gente preocupada, pero quisiera pedirles que actúen con calma", agregó.
Niveles de 400 mili sieverts por hora se han registrado cerca del reactor 4, señaló el Gobierno. La exposición a más de 100 mili sieverts al año es un nivel que puede provocar cáncer, según la Asociación Nuclear Mundial.
El operador de la central retiró a 750 trabajadores, dejando sólo a 50, mientras se
impuso una zona de exclusión aérea de 30 kilómetros alrededor de la planta. No se han entregado nuevos datos de los niveles de radiación dentro de la zona de exclusión, donde vive gente.
El Primer Ministro nipón, Naoto Kan, pidió a las personas en un radio de 30 kilómetros en torno a la instalación en el norte de Tokio, es decir una población de 140 mil personas, que no salieran al exterior, en medio de la crisis nuclear más grave desde el desastre de Chernobil registrado en Ucrania, en 1986.
Funcionarios en Tokio dijeron que la radiación en la capital era 10 veces superior a la normal por la noche, pero negaron que este nivel representara una amenaza para la salud humana en la ciudad de 13 millones de habitantes.
El toxicólogo Lee Tin-lap de la Universidad China de Hong Kong consideró que ese nivel de radiación no era una amenaza inmediata a las personas, pero que las consecuencias a largo plazo eran desconocidas.
"Sigues respirando esto hacia tus pulmones y hay absorción pasiva en la piel, ojos y boca y realmente no sabemos qué impacto a largo plazo tendrá eso", declaró Lee.
Alrededor de ocho horas después de las explosiones, la agencia climática de la ONU indicó que los vientos estaban dispersando el material radioactivo hacia el Océano Pacífico, lejos de Japón y otros países asiáticos

Extranjeros entran en pánico y saturan el aeropuerto de Tokio

TOKIO.- El pánico se esparce en Japón a la par de la radiactividad.
Miles de extranjeros que habían aguantado las más de 200 réplicas del terremoto de 9 grados Richter que devastó al archipiélago tras generar un tsunami buscan por todos los medios abandonar el país ante la amenaza nuclear que se agudiza, minuto a minuto, en la planta nuclear de Fukushima.
"Estaba muerto de miedo, pensé que perdía este vuelo que es el último del día, no quería estar un segundo más aquí", declaró el español Fernando Aguado de Vigo, ingeniero de profesión, al diario El Mundo.
Llegar al aeropuerto internacional de Narita es una auténtica odisea debido a la escasez de transporte y a los constantes cortes de luz que afectan a todo el territorio nipón.
Embajadas y compañías internacionales han movilizado a todo su personal para evacuar el país, pero aún hay una larga lista de espera para tomar un avión.
"El gobierno no dice la verdad de lo que realmente está pasando", expresó una ciudadana francesa antes de abordar su vuelo.
El gobierno japonés ha mantenido un discurso tranquilizador pese a que la situación en la central nuclear tiene alarmado al mundo por la gravedad del caso, que en la escala de accidentes nucleares ya ocupa el nivel 6 de siete posibles.

Ginebra, 16 mar (PL) Los japoneses que viven fuera de la zona de exclusión de la central nuclear Fukushima-1, dañada por el intenso terremoto y tsunami del viernes último, no corren ningún riesgo, indicó la Organización Mundial de la Salud (OMS).
Según las informaciones que se tienen, por ahora se descarta algún peligro para la salud humana, y tampoco hay pruebas de que se haya producido una extensión significativa de la radiación fuera de Japón, indicó el organismo internacional.
El único riesgo de contaminación por radiación nuclear para productos alimentarios procedentes del país se encuentra específicamente en el área alrededor de la planta atómica dañada, informó Gregory Hartl, portavoz de la OMS en Ginebra.
"Se trata de un riesgo específicamente local. Si hay alguna contaminación sólo afectaría a productos a un radio de 30 kilómetros de la planta de Fukushima", aseguró.
Asimismo señaló que tanto la OMS como el Organismo Internacional de Energía Atómica (OIEA) y la Organización de Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (FAO), trabajan de conjunto para conocer la situación actual y los peligros que se puedan suceder.
Por su parte, el Gobierno japonés señaló que el nivel actual de radiación más allá del perímetro de 20 kilómetros ya evacuado alrededor de la central nuclear no supone "un riesgo inmediato para la salud".

DARK WARRIOR

2011-02-16T19:31:00.000-08:00

Dark Warrior es un grupo de Thrash Metal proveniente
de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina,
formada a fines de Noviembre de 2008 por
Ivan Dark Warrior miembro fundador en guitarra y voz.
Dark Warrior nace bajo la influencia del thrash en
todas sus vertientes, bandas como Exodus, Metallica (old),
Testament, Slayer, Forbidden, Nuclear Assault, OverKill
pero se ve más reflejada su influencia por el thrash
alemán en la vena de Kreator, Sodom, Destruction, Tankard,
Vendetta, Violent Force, Holy Moses.
A fines de diciembre de 2008 y enero de 2009 graba un par
de temas propios con su primera formación;
Ivan Dark Warrior (Guitarra Rítmica y Voces),
Adrian Scoppettone (Guitarra Líder) y
Rolando de Boss (Batería),
los cuales serian Unlucky World y Gods of Terror, como
presentación de la banda, el cual recién aparecería como
su primer demo en diciembre de 2010 bajo el nombre
“Dark Warrior - Thrash Till Death” el cual incluye
como temas; 1º Gods of Terror, 2º Unlucky World y
3º Mad Butcher (cover de Destruction grabado en
julio de 2009).

En marzo de 2009 la banda define su formación con:
Ivan Dark Warrior (Guitarra Rítmica y Voces),
Matías Cardozo (Batería),
Diego Alves (Guitarra Líder) y sumándose a los pocos
meses
Lucas Coronel (Bajo),
con el correr del tiempo Lucas Coronel abandona la
banda por problemas personales y dando lugar a Carlos Ortiz
en el Bajo, es así como quedaría conformada la banda que
daría su primera presentación en vivo el 11 de diciembre
de 2009 en “Melonio Bar”.
La formación se mantuvo estática hasta cierto tiempo hasta
cuando por problemas personales Matías Cardozo y Carlos Ortiz
se alejan de la banda por un corto periodo de tiempo
(ya que un lapso no tan distante vuelven a la banda) dando
paso en sus lugares a Hernán Peña en batería y
Adrian Scoppettone en Bajo (en esta ocasión) los cuales
cubrirían una fecha en vivo. Con el correr del tiempo
Dark Warrior a compartido escenario con bandas de la escena
local como Metralla, Opresor, Devastacion, Malditos,
Makinacion, Tempano, etc. y bandas internacionales como
At-War (EE.UU.), Fastter (Chile), Distraught (Brasil),
The Force (Paraguay) pero esto es solo el principio de un
largo camino por recorrer y compartir escenario con muchas
mas bandas amigas y por conocer.

Por otro lado, el 10 de septiembre después de una
presentación en vivo por diferenciales musicales Diego Alves
abandona la banda dejando este su lugar a Adrian Scoppettone
que en menos de 24hs se tiene que volver a aprender todos
temas de la banda ya que había una fecha pactada que no se
podía suspender.

Aclaración; en sus últimas presentaciones, Dark Warrior
invitaba a su 1º guitarrista líder Adrian Scoppettone a
tocar en vivo algunos covers clásicos, como:
After the Holocaust (Nuclear Assault),
Metal Command (Exodus) y
Mad Butcher (Destruction)
ya que este mismo no esta tan alejado de la banda sino
por la relación que existe con Ivan Dark Warrior,
alumno - profesor y sobre todo de amistad, siempre están
en contacto y completa comunicación.

En los meses de Octubre y Diciembre de 2010 la banda
cuenta con un nuevo guitarrista líder ya que
Adrian Scoppettone no puede cumplir con los ensayos
y las fechas que tiene comprometida la banda por sus
compromisos personales, es así que Matías Nicolás Amica
mas conocido como “Matt” ocupa este lugar y cubre las
fechas de diciembre, 18 y 26 de diciembre sucesivamente.

En la actualidad la banda cuenta con la siguiente formación
Ivan Dark Warrior – Guitarra Rítmica y Voces,
Matías Cardozo – Batería, Carlos Ortiz –
Bajo, Adrian Scoppettone –
Guitarra Líder,
la cual se encuentra trabajando en el primer disco de la
banda y ensayando para las próximas presentaciones.

http://www.myspace.com/darkwarriorthrashmetal

T RIALL

2011-02-15T09:39:00.000-08:00

TRIALL es una banda de hardrock con formato power trío,
sumando una cálida y particular voz.
Nació en Villa Devoto, Capital Federal en el 2006.
En el 2009 deja atrás su viejo nombre “Contra Reloj”
y cambia su formación.
TRIALL fusiona el hardrock, el rock progresivo y el
metal de una manera muy personal, tomando, además,
influencias del funk.
Los solos de guitarra mezclan la técnica y la velocidad
con rock y algo de melodía ajustada; un bajo de calidad
y líneas elegantes junto a una batería potente se combinan
para que en cada canción suenen matices y arreglos
elaborados que se diferencian entre sí.
TRIALL retrata en sus letras la realidad social con una
actitud positiva ante el lado oscuro de cada ser.
Dream Theater, Led Zeppelin, Deep Purple, Living Colour,
Temple y Dividos son algunas de sus influencias.
A mediados del 2010 graban su primer single “Ángel del Sol”
en Estudios El Cubo.
En el 2011 planean grabar su nuevo trabajo que ya están
presentando en vivo.
Son entrevistados en varios programas radiales, y así,
poco a poco, tomando fuerza su música se escucha en
nuestro país y en países de Latinoamérica.
TRIALL recorre el circuito del under de la ciudad y
gran Buenos Aires con sus shows sumando día a día más
seguidores.
En el futuro esperan seguir tocando y sumando apoyo de la
gente que asiste a los recitales, y aquellos que fielmente
los siguen en la web desde distintos países latinoamericanos.
ALEJANDRO MAZZEO - VOZ
FEDERICO PETRUCCI - GUITARRA
SEBASTIAN NATOLI - BAJO
FERNANDO BIASOTTI - BATERIA

http://www.myspace.com/triallargentina

YANACONAS

2011-02-05T10:33:00.000-08:00

*Biografía
Fundada en el año 1993 en los días del mes de octubre,
fue donde empezaron los primeros ensayos en la localidad
de Villa Ballester, partido de San Martín; Nace da la
convocatoria de Gustavo Luna, bajista y compositor, del
baterista Claudio Rainhart y un guitarrista para poder
lograr una fusión musical de rock contestatario, sumándole
su identidad indígena como proclama.
Se suma a la banda en esos mismos días Diego Majluf en las
voces para quedarse para siempre en la banda y aportando
composiciones, logrando junto a Gustavo Luna una dupla
compositiva que es un referente de estos días.
Después de haber compuesto 10 temas, la banda se larga a
tocar por todos los escenarios de Capital Federal y gran
Buenos Aires; una particularidad de la banda, es que nunca
se hicieron temas de otras bandas (covers), logrando una
pronta respuesta de la gente que cada vez se convertían en
mas seguidores incondicionales por identificarse con el
mensaje neoindigena y revolucionario.
En el año 1995 YANACONAS, toca en el teatro de Arpegios de
capital federal taloneando a ALMAFUERTE recién formado,
logrando una gran repercusión favorable en el público.
Al año siguiente en el mes de octubre ingresan a los estudios
de grabación “del pino”, en morón, pcia. De Bs. As. Y graban
su primer disco titulado YANACONAS, en los meses siguientes
se Edita en formato de casete ya que era muy costoso en esos
momentos editar la producción también en formato CD.
No se consiguió apoyo de ninguna discográfica tras alguna
entrevista que tuvo la banda oportunamente con sellos y
distribuidoras.
El disco tuvo una muy buena repercusión demostrada para
nosotros en las venta de aproximadamente 1200 casetes en todo
el país , mediante envíos por correo y en rockerias de capital
y gran Bs. As. Este primer disco no tuvo ninguna publicidad
pagada ya sea en medios gráficos, radiales o televisivos.
YANACONAS siguió tocando en los siguientes años sumando cada
vez más seguidores de los tantos barrios del conurbano
bonaerense y de capital federal.
Volvió a tocar con ALMAFUERTE en Cemento en 2 oportunidades y
en San Martín, pcia. De Bs. As., también en 2 oportunidades.
Este primer trabajo no tuvo una explotación comercial adecuada,
ya que se antepuso el segundo trabajo que ya se tenía en
composición.
En el año 1998 en el mes de agosto y septiembre se instala
nuevamente en los estudios “del pino” y graban su segundo disco
titulado POR LA SANGRE DERRAMADA, en esos momentos la banda
extraoficialmente es invitada a tocar en Parque Sarmiento
teloneando a Almafuerte, pero esto no llega a ser posible dada
la negativa del sello Polygram, empresa productora del show.
Con algunos cambios de por medio la banda igualmente siguio
adelante tocando en Bs As yen las ciudades de Rosario,
Humberto primo en Santa fe, Gral. Roca, Ingeniero Jacobasi
y Bariloche en Río Negro, San francisco Cordoba etc
El 2010 trae de regreso al baterista original de la banda
Claudio Rainhart
actualmente la banda esta compuesta entonces por:

Gustavo Luna, bajista y compositor,
Diego Majluf, en las voces y parte de la composición,
Claudio Rainhart, en batería y percusión
Sebastian Gimenez las guitarras.

Hoy en el presente la banda sigue trabajando en el que seria
su 3 trabajo

Show de FARAON 28 - 01- 2011

2011-02-02T06:41:00.000-08:00

El dia 28 de enero tuve el agrado de ser invitado
al concierto presentacion del disco de FARAON,con
ellos tocaron varias bandas,entre ellas ANGORYA y EXTREMA.
Estubo muy bueno,todo comenzo a las 22 30hs ,escuche a las
primeras bandas haciendo muchos covers sobre todo de
ALMA FUERTE,HERMETICA tambien de PANTERA .
Lo mas pesadito arranco con Angorya que arrazo con su poder
luego le llego el turno a Extrema ,la voz poderosa de Natalia
la rompio ,los solos de Lucas llenos de inventiva y talento
la banda fue muy compacta,tubieron un invitado de lujo,un
viejo integrante de la banda,Cristian ,que se paso con una
interpretacion a duo con Naty.
Por ultimo alla por las 3 30 de la mañana llego el turno de
cerrar con broche de oro la banda que estaban todos esperando
FARAON,habian venido varios amigos integrantes de bandas ,
Fue un show de primera ,lleno de misterio presentaron los
temas de su nuevo trabajo"A OSCURAS"exelente diseño de tapa
tal cual era la bandera que estaba a espaldas del batero Diego,
cuyo desempeño fue impecable,Nestor en guitarra era una
ametralladora de machaques y solos ,en el bajo el gran Walter
pegandole a las grosas cuerdas,y el exelente trabajo vocal
estuvo nada mas y nada menos que nuestro legendario Tano
Abruccesse que fue muy prolijo y conductor lider del publico
que saltaba y coreaba los temas.tubieron varios invitados
cantando con el tano subio el vocalista de la banda Insignia
y tambien subio al escenario Ivan Ocho ,
Todo esto termino como las 4 30hs, una fiesta total.

Gracias chicos aca tenemos una muestra del paso de
latidos del metal ,en este abrazo fraternal con la
gente de FARAON.

ANTIGUA ALIANZA

2011-01-28T05:08:00.000-08:00

Antigua Alianza:Banda de Power Metal Melódico
de Baradero Bs As Argentina,

La banda esta compuesta por:
Damian Laserna: Voz (Ex Voraz)Banda Uruguaya
Telonera de tren loco, Horcas, etc...

Paulo Bertolini: Guitarras(Ex Raza) Banda telonera
de Paul Di’ Anno(Ex Maiden) Tren Loco etc...

Mario Quemehuenchu: Bateria(Ex Utopia) Banda telonera
de O Connor, Visceral, etc

Diego Bella: Bajo(Ex Dexter) Teloneros del reloj etc...
Marcos Rapein: Teclados

La primera formacion era un trio formado en febrero
del 2010, quien integraba el grupo Ricardo Cabreras
en guitarras, tras mudarse a otra ciudad decide dejar
la banda y se incorpora en septiembre ya grabando.

El 1er demo es Paulo “Gringo” Bertolini en guitarra,
se incorporan también los dos integrantes que faltaban
Diego Bella y Marcos Rapein tras duros ensayos.

Hoy en día se encuentra la banda haciendo fechas y
difundiendo el demo.

SEVEN

2011-01-05T05:50:00.000-08:00

banda de Heavy Metal de la ciudad de Medellín (COLOMBIA)
fundada por
Jorge Grajales (Baterista) y
Carlos Serna (Guitarrista)
en el año 2007, apoyados en este proyecto por
Camilo Saldarriaga (Guitarrista) quien dejaría la agrupación
por dificultades de tiempo para cumplir con la banda.
Trabajando incesablemente y creyendo en su proyecto y talento,
Jorge y Carlos comienzan a retroalimentar y fortalecer su
estructura haciendo convocatorias e intentando con varios
músicos sin tener mucha suerte, es ahí cuando deciden dar
un empujón a su sueño publicando avisos en salas de ensayo
e Internet dando con el destino de encontrar en el año 2009
a músicos como
Alberto Rubiano (Bajista) quien aporta grandes ideas
agresivas y poderosas
Esteban Serna (Guitarrista) con una técnica muy ejemplar
y sutil
Leandro Henao (Vocalista) con su gran voz particular y
poderosa la cual se acopla de un solo golpe para conformar
SEVEN, banda con unas influencias del Heavy Metal clásico;
con un sonido muy contemporáneo y pesado

http://www.myspace.com/sevenbornagain

RAIQUEN

2010-12-12T05:55:00.000-08:00

RAIQUEN, nace a fines del 2008 cuando se juntan
el vocalista ALEJANDRO "OJOTA" FUENTES y el violero
CARLOS "turco" MOHAMED, quien regresa de ESPAÑA
para radicarse definitivamente en nuestro pais, y
un amigo en comun, el BAJISTA MARCOS "RAPA" RAPACEWICZ,
quien en diferentes etapas habia tocado con ambos musicos.
la Quimica fue instantanea, y comenzaron a componer temas.
El nombre RAIQUEN ( ave nocturna en MAPUCHE) es propuesto
por ALE y es aceptado de forma instantanea.
el primera batero en participar en el proyecto fue MAXI,
pero solo como ayuda en el tema de los ensayos, es ahi
cuando tras una busqueda ingresa como baterista MAURO,
quien toca unos meses con la banda, para alejarse en
Octubre de 2009. ahi ingresa a la banda ALBERTO GALLARDO,
quien le da un toque distinto a los temas y queda
definitivamente como baterista de RAIQUEN, para mediados
del 2010 el RAPA decide abandonar la musica y la banda
debe buscar un nuevo bajista, es ahi cuando ingresa
CARLOS FALCO, y queda la formacion definitiva de RAIQUEN...

el material de la banda consta de un demo de 2 temas
grabados con la formacion inicial cuyos temas son:
YO TE ENCONTRARÉ y RUTAS DE METAL, al primer tema lo
acompaña un video clip realizado integramente por la
banda el cual arrastro muy buenas criticas, ya en 2010
la banda graba un material de 9 temas en forma de PRE
de lo que será el futuro disco debut de la banda,
esperando dar con la compañia indicada.......

RAIQUEN viene presentandose en vivo en todo el pais en donde
haya gente que quiera disfrutar de una noche a puro metal...

http://www.myspace.com/raiquenargentina

HAKKEN

2010-12-08T23:47:00.000-08:00

Ciudad de origen:
Gral Pacheco, Buenos Aires, Argentina

La idea de formar Hakken surge en el año 2008
cuando Gustavo Méndez decide dejar hasta su
entonces actual banda Legan.
Uniendo fuerzas junto a Juan Galarza también ex
Legan comienzan la búsqueda de músicos para dicho
nuevo proyecto que en un principio iba a ser
orientado hacia el power metal, idea que luego
pierde el rumbo para transformarse en un Hard Rock
con tintes mas pesados. Es Juan quien recomienda
hablar al vocalista Emmanuel Gerbam (ex Lohengrin)
para que formara parte del proyecto, aceptada la
propuesta comienzan las reuniones en donde salen
los primeros bocetos de lo que seria Hakken tiempo
después. Entre idas y venidas Juan deja de ser parte
del proyecto y es en ese momento cuando Gustavo
decide reclutar a Sebastian Gurrieri como baterista
(ex Legan) y a Lucas Arguello como bajista (ex Criptal),
con esta formación es que empiezan los primeros ensayos
y al salir las primeras composiciones se decide la
búsqueda de una segunda guitarra para encontrar el
sonido definitivo que se buscaba. Nahuel García Espinoza
es quien tomaría la posición de segunda guitarra para
terminar de complementar la banda.
Tras algunas presentaciones Lucas Arguello deja de ser
parte del proyecto debido a falta de tiempo y es así
como se recurre a Jorge Fernández (ex Gárgola) para que
tomara el lugar de bajista. Poco tiempo después en febrero
del 2009 Hakken edita su primer demo grabado entre
diciembre del 2008 y enero del 2009 incluyendo en el dos
de sus canciones: Tu mirada y Destinos.
Pasado el tiempo y un buen numero de presentaciones es
ahora Jorge Fernández quien dejaría la banda para dedicarle
tiempo completo a su proyecto. Tras varias pruebas de
bajistas el elegido para el puesto es Arturo Sánchez Barros,
pero la cuestión no terminaría ahí a finales del 2009
Nahuel García Espinoza decidiría alejarse de la banda
por motivos ajenos a ella.
El 2010 comienza con la idea de grabar el álbum debut de
la banda y por ciertos requerimientos Arturo Sánchez Barros
dejaría de ser parte de la banda. Tras el fugaz paso de
Fernando Luna se logra dar con el bajista buscado,
Roberto O Francolino
Es así como HAKKEN terminaría llegando a su actual formación:
Gustavo Méndez (guitarra),
Sebastian Gurrieri (batería),
Emmanuel Gerbam (voz)
Roberto O Francolino (bajo).
En la actualidad Hakken se encuentra produciendo lo que
será su primer material discográfico para presentar durante
la mitad restante del 2010 y todo el 2011, con esto queda
claro que la historia aun continua...

http://myspace.com/hakkenargentina

www.hakkenargentina.blogspot.com

CRISTAL NEGRO

2010-11-29T20:23:00.000-08:00

Cristal Negro se formó a fines del año 2002.
Surgió como un proyecto entre Juan M. Agostino
(guitarra) y Julio Guerrero (bajo). Por aquel
entonces la banda estaba formada por:

Gustavo Paradiñeiro (voz)
Juan M. Agostino (guitarra)
Julio Guerrero (bajo)
Esteban Lus (batería)

La banda realizó un solo show en vivo, en Speed King
junto a Serpentor. Llegado el 2003, y por diferencias
musicales, Gustavo deja de pertenecer al grupo. Este
lugar iba a ser ocupado por Lucas González (hoy Orkideah).
En el año 2004, graban el primer demo “Cristal Negro”,
con esta formación:

Lucas González (voz)
Juan M. Agostino (guitarra)
Julio Guerrero (bajo)
Esteban Lus (batería)

Ya en el 2005, Lucas y Esteban dejan la banda por cuestiones
personales. Ingresa Mauro Rodríguez para cubrir el lugar de
la batería, y la banda pasó a ser un trío instrumental.
Realizaron fechas en Remember, Planta Alta, y la Colorada,
en este caso, teloneando a Presto Vivace.

El año 2007 dio al ingreso de Gabriel Martín (ex Último Ángel)
en el lugar de las voces. De esta manera, la banda volvía a
tener 4 integrantes, y dejaba de ser definitivamente un grupo
instrumental. Como primer presentación de esta formación, se
puede citar un show en Planta Alta. Luego surgieron varios
show como ser La Colorada, Speed King, Kanasco, etc.
La estabilidad de la formación, llevó a la grabación del
primer EP en el año 2008, titulado “Marchando al Olvido”, que
constaba de 3 temas en estudio, y 5 grabados en ensayos.
Con este EP, las presentaciones comenzaron a hacerse más
frecuentes. Shows en San Miguel, Ramos Mejía, Caseros, y
también Capital Federal, fueron los principales.
Algunos de mayor importancia que otros, como la participación
en el show de Jerikó en SuperRock.
Finalizando ese año, Gabriel se aleja de la banda por problemas
personales, y otra vez surge el interrogante de las voces.
No pasaron 6 meses hasta que Gabriel se reincorpora, quedando
así la formación definitiva:

Gabriel Martín (voces)
Juan M. Agostino (guitarra)
Julio Guerrero (bajo)
Mauro Rodríguez (batería)

Después de un 2008 y principios de 2009 repleto de fechas
en vivo (La Colorada, Speed King, Kanasco, Asbury, La Fuente,
SuperRock, Planta Alta, Locomondo, etc...), comenzó la grabación
de lo que más tarde sería su primer producción discográfica.
Esto implicó el alejamiento de los escenarios, hasta terminado
el disco. Finalizada la grabación, sólo se presentan en vivo
para despedir el año en Kanasco, y en Asbury, taloneando a
Eydillion.
Promediando la primer mitad del 2010, el disco ya estaba
terminado, sólo faltaba la producción, y la salida del mismo.
Así llego Julio de este año, cuando el disco estuvo en sus manos.
Se encuentra disponible en muchas disquerías y rockerías
del palo como ser: La Cueva, Thor Records, Jack Flash Records,
Locuras, Tilcara, BVM Records, etc...
El día 10 de diciembre de este año, se estará realizando la
presentación oficial en vivo del disco, que contará con una
producción superior a la comunmente vista en los shows.

www.myspace.com/cristalnegrometal

PURASANGRE

2010-11-28T15:23:00.000-08:00

La aventura comenzó en 2003 en la ciudad de Quilmes
cuando Hernán Gayoso y Diego D’Agos
(bajista y guitarrista rítmico respectivamente)
decidieron armar este proyecto y lo fueron enriqueciendo
con miembros estables como Fran Bagu en la guitarra líder
y Gaston Smith en la batería, pero ante todo con la voz
de Javier Barilari -ex Rosacruz y sobrino del reconocido
Adrián Barilari (Rata Blanca, Alianza)-, quien le aportaría
su invaluable experiencia al lance. Reunidos los integrantes
y los requisitos, llegó el momento de dejar hablar a las
propias canciones, que fueron registradas en los estudios de
La Nave De Oseberg y mezcladas por Martín Toledo con la
calidad que requería el caso. No falta un invitado de lujo
como el tecladista Hugo Bistolfi (ex-Rata Blanca y Alianza)
en temas como “Excusas Para Continuar” y “Es Parte Del Rock
And Roll”
Sostiene la banda que su finalidad es recuperar el viejo y
buen hábito de crear canciones con letras directas y claras,
bellas armonías y gancho melódico. Esto puede llegar a
considerarse esencial si uno habla de un grupo de Hard Rock,
pero tal vez alguno de esos conceptos se perdió por el camino
y Purasangre prefiere no olvidárselo al momento de presentar
su álbum debut.

http://www.myspace.com/purasangreoficial

VERTHEBRA

2010-11-25T19:33:00.000-08:00

es una particular forma de mostrar un mundo viejo
a través de la música, mezclando elementos que van
desde el Rock y Metal , cantando en español, de una
forma muy directa y precisa, sin ambigüedades y con
una intención plasmada en la escencia rockera y
callejera que desean expresar. Con temáticas que
pasan por un mundo que cada día agota más , nos
muestran una nueva alternativa para escuchar un rock
duro, crudo y fuerte.

un disco editado llamado “No Existe Otra Dirección”,
5 años tocando , cambios de integrantes , largos viajes
en bus, algunos discos vendidos,otros cientos regalados ,
nuevos amigos en el camino, otros viejos olvidados,
han sido la tonica de los últimos años .
En el presente nos encontramos grabando el 2do cd de
la banda y esperamos que salga a la luz ...Ojala este año..

Verthebra ha tocado en mucho lugares de santiago,
y hemos obtenido la difusión de nuestro disco via
Internet lo que nos ha permitido llegar a tocar en
otras ciudades de Chile como también en el sur de
Argentina., todo a través de la autogestión .

Vértebra sigue un camino el cual espera mostrar su
mensaje cada vez a más gente a través de las fechas
y la difuión a través de Internet y Demos.

Verthebra es:

Tomás Browne, Guitarra y Voz
Juan Carlos Vargas, Bajo
Sergio Carlini , Bateria

http://www.verthebra.cl

http://www.myspace.com/verthebra

ANGELES DE ACERO

2010-11-19T20:03:00.000-08:00

ANGELES DE ACERO es una banda que se formo en el
año 2003 cuyo estilo de musica es heavy/power metal,
su primera formacion fue integrada por:
Juan Pablo Pairola (Guitarra)
Geremias Godino (Bateria)
Anibal Godino (Bajo)
Marcos Saavedra (Voz)
Comenzaron a presentarse en la localidad de Freyre
Cordoba Argentina junto a bandas locales y de la
zona, como GUERRERO INMORTAL, POSEIDON, MUTILADOR,
RATA BLANCA, RENACER, AMLMAFUERTE entre otras.
Con esta formacion se mantuvo hasta el año 2005,
donde ANGELES DE ACERO adopta nuevos integrante:
Formacion 2005:Juan Pablo Pairola (Guitarra)
Franco Baronetti (Batería)Andres Braissero (Bajo)
Marcos Saavedra (Voz)Se decide integrar a la banda
una segunda guitarra y un teclado, los mismos a cargo
de, Alejandro Abraham (guitarra) y Ezequiel Andreo
(teclados), ya con esta formación angeles se presento
con TREN LOCO en Rafaela, GUERRERO INMORTAL en Cordoba
y demas lugares de la zona con bandas reconocidas,
presentando en escena temas propios y algunos covers.
Luego de esto la banda decide separarse por razones
personales en el año 2007.Un tiempo despues, a mediados
de octubre del mismo año, se decide volver a rearmar
ANGELES DE ACERO ya con nueva formacion.
Marcelo Costamagna (Guitarra)Franco Baronetti (Bateria)
Cristian Rittiner (Bajo)Ezequiel Andreo (Teclado)
Marcos saavedra (Voz)Actualmente ANGELES DE ACERO se
presenta en eventos como motoencuentros y recitales de
la zona, manteniendo el mismo estilo que lo caracteriza,
heavy/power metal. Siendo influenciados por bandas
nacionales como RATA BLANCA - HERMETICA - MALON -
TREN LOCO, entre otras, y bandas internacionales como
STRATOVARIUS - IRON MAIDEN, METALLICA, entre otras.
En septiembre de 2010 sale de la banda por cuestiones
de trabajo Ezequiel Andreo (tecladista), y se decide
incorporar a Diego Vietto en una segunda guitarra
(ex Guerrero Inmortal).

integrantes actuales

Marcos Saavedra: VOZ
Marcelo Costamagna: GUITARRA
Franco Baronetti: BATERIA
Cristian Rittiner: BAJO
Diego Vietto: GUITARRA

http://www.myspace.com/angelesdeacero5

APOCRYPHA

2010-11-16T18:34:00.000-08:00

El metal esta de fiesta de cuatromil bandas de rock solo
una banda que hace metal fue la que gano ese concurso
ellos grabaran con pop art aguante el metal under
aguante Apocrypha,se lo merecen

FIREHEART

2010-11-15T12:52:00.000-08:00

FIREHEART es un proyecto musical que comienza
de la mano de Gastón Verzi (guitarra) y Ariel Casado
(teclados). Ya habiendo tocado juntos en un proyecto
anterior comienzan a sumar integrantes para formar
esta nueva banda. Quien primero se integra es
Mauro Elías (vocalista) y él es quien mas tarde
convoca a Adrián Carrasco (bajista). Luego de unos
meses de ensayo se une Gonzalo Guibaudo (baterista),
y asi empiezan los ensayos de algunos de los muchos
temas que ya habian compuesto y de algunas nuevas
ideas tambien. Debido al rumbo que deciden tomar en
cuanto a la composición de las letras, en donde
partes cantadas son para voz femenina, proponen a
Débora Páez Casas, quien ya había participado en
proyectos anteriores con Gastón y Ariel. Con esta
formación no alcanzan a tocar en vivo, ya que por
dificultades personales Mauro Elías deja el
proyecto como integrante permanente, quedando solo
en contacto con la banda como sesionista de grabación.
Con la formacion de Gastón Verzi, Ariel Casado,
Adrián Carrasco, Gonzalo Guibaudo y Débora Páez Casas
se presentan en vivo solo en cuatro oportunidades,
tras lo cual y por razones ajenas al proyecto gonzalo
guibaudo deja la banda. Debido a esto durante un largo
tiempo y sin poder encontrar otro baterista se avocan
a la composición y grabación de los temas.
Siempre con Débora Páez Casas como voz principal
femenina y con Mauro Elías como voz principal masculina.
Llegado el año 2010, tras haber grabado varios temas y
sin conseguir a un baterista, y reincorporado Mauro Elias
Como Vocalista masculino permanente, actualmente la banda
se presentan en vivo con la bateria sampleada.
Fireheart sigue en busca de baterista.

guitarra- GASTON VERZI MERCADO
teclado- ARIEL CASADO
bajo- ADRIAN CARRASCO
voz lider- DEBBIE PAEZ CASAS

http://WWW.MYSPACE.COM/FIREHEARTMETAL

FUEGO SUR

2010-11-11T13:31:00.000-08:00

Fuego Sur nacio a comienzos del año 2001, en la ciudad
de Garin, partido de Escobar Bs. As. Argentina
de la mano Daniel Ordoñez (primero tecladista y despues
bajista), en sus inicios, comenzo haciendo Power Metal
y Metal Clasico de manera instrumental hasta el año 2005,
en esa formación ingresa David Graziano en bateria .despues
incursiono en el Hard Rock y Heavy Metal de los 70`s y 80`s,
ya con vocalista, grabaron su Primer demo, bajo el nombre
de Llama Eterna, nombre que llevaria hasta fines del 2006,
despues, por temas de copyright, cambiaron a Fuego Sur, el
nombre actual, realizaron shows en vivo en lugares como,
Acatraz, PcP, CBGB, entre otros, a principios de 2009, se
produjo un quiebre, hubo renovacion de musicos y de ser
4 integrantes, pasaron a ser 3, ingresando Jose Luis Noguiera
en guitarras. los miembros actuales, Fuego Sur actualmente
obtuvo un sonido mucho crudo y pesado, con riffs potentes
y aguerridos, un Heavy metal tradicional y puro, coqueteando
a veces con el Thrash Metal de los 80, el Rock Pesado y el
Hard Rock ochentoso,
Tambien comienzan a partir del 02/05/2010 su nueva etapa en
vivo, el primer show de la nueva formacion, se realizo en el
Club Del Viso junto a otras 6 Bandas de la escena local.
en el mes de junio ingresa Leonardo Larosa como segunda guitarra
y entran en el estudio el cubo para grabar el ep. en el horizonte,
entre el periodo de 19/7 y 29/7. El 14/8 presentamos el ep.
en el asbury club, teloneando a Noberto Rodriguez ex temple.
11/9 tocamos junto a abeydon y neural en speed king, 24/9 en el
c.b.g.b junto a templarios y arrival y el 30/10 en octubre pub
de garin junto a argon.

Bajo y voz: Daniel Ordoñes

Bateria: David Graziano

Guitarras: Jose Luis Nogueira

Guitarras: Leonardo Larosa

RESILIENCIA

2010-11-08T10:36:00.000-08:00

Luego de su partida del grupo razones concientes,
a fines del año 2007 Eduardo “Turu” Paredes,
decide reunirse con sus ex compañeros de APOLOGIA
(los cuales no estaban tocando) para proponerles
esta nueva etapa llamada RESILIENCIA, que comenzó
a darse a luz a principios de 2008

integrantes

Eduardo “Turu” Paredes (Voz),
Gaston “Tatu” Tammarazio (Guitarra),
Lucas García (Guitarra)

RESILIENCIA SE ENCUENTRA EN LA BUSQUEDA
DE BATERISTA Y BAJISTA
BATERISTAS:Si tocas doble bombo o doble pedal
y equipado.
BAJISTA: técnica. En ambos casos y con resposabilidad
y ganas de salir al ruedo, sacate 2 ó 3 temas de la banda
(en sección "info cd" se puede descargar los temas adelantos)
y solicita una audiencia dejando tus datos para poder
comunicarnos con vos a la brevedad...

sitio web

http://www.resiliencia-metal.com.ar/

GENETICA

2010-11-05T20:49:00.000-07:00

Genética nace en el año 1998 en el barrio de Ciudadela.
En ese mismo año graba un single con dos canciones
“Realidad” y “Nunca”. Desde sus inicios, la banda
compartió escenario con reconocidos y renombrados
grupos del momento (Jesus Martyr, Simbiosis, Ritual,
Raíz entre otras) y se caracterizó en el ambiente,
por la energía y potencia transmitidas durante sus
presentaciones en vivo. En el año 2000 la banda graba
su primer disco titulado “GENETICA”, que cuenta con 12
tracks, entre los cuales pueden destacarse “Nuestro sueño”,
“En tu tierra”, “Furia Sudaca” y “Ese maldito ruido”,
tema que contó con la participación de “Knario”, vocalista
del grupo Raíz (actual Plan 4). La presentación oficial
de este disco tuvo lugar en la ciudad de Buenos Aires,
durante el reconocido evento “alternativa”, ante la
presencia de más de seiscientas personas, seguida luego
por varias giras en el interior del país.
El 08/12/2005 al cumplirse un año de la muerte de
Dimebag Darrel, y a modo de sentido homenaje, la banda
realiza el primer tributo oficial a Pantera, el cual
continua llevándose a cabo todos los días 08 de diciembre
de cada año. En el año 2006, la banda graba su segundo
disco titulado “GOLPE MALDITO”, y lo presenta en vivo
el día 06 de junio en el CBGB Buenos Aires. Entre los
temas más destacados se encuentran, “Brillar y caer”,
“Existir”, “Realidad” y una versión del tema de la banda
HERMETICA “Soy de la esquina”, que contó con la
participación en guitarras de Antonio “Tano” Romano,
legendario guitarrista de la misma. En agosto del 2008
la banda festeja sus diez años en “Super Rock” y presenta
el EP, “GENETICA 10 AÑOS”, grabado en “ABD estudios” por
Fabián Abdala, bajo la producción de Juan “Locomotora”
Esposito y Genética. El mismo contiene los siguientes temas:
“Cruzado”, “Pisando cables”, “Ya es hora” y “Nadie podrá”.
Las frecuentes presentaciones en vivo de la banda tanto
en la ciudad y provincia de Buenos Aires como en el
interior del país, le permitieron a lo largo de estos
últimos años, compartir escenario con reconocidas bandas
de la escena nacional como Almafuerte, Carajo, Logos
Oconnor y Razones Conscientes, entre otras.
Actualmente, la banda se encuentra trabajando en
la producción de su tercer disco

Diego "TUKO" Rodriguez (Voz)
Nestor "PITONE" Del Fuerte (Guitarra)
Adrian Esposito (Bateria)
Eduardo "EL EDU" Nogueira (Bajo)

http://www.genetica666.com.ar

http://www.myspace.com/genetica666

CRUCIFIX OF DEATH

2010-11-01T21:08:00.000-07:00

Origen: La Plata - Buenos Aires - Argentina

A principios de 2007, Brian Vera (Androide) como
vocalista y su hermana Rocío (Beast) en la Guitarra
deciden formar una banda de estilo Death Metal basada
sobre todo en la influencia dejada por Lobotomy.
Así despiertan sus primeras composiciones múscales,
comenzando a buscar los músicos que completen esta
formación. Durante un largo proceso, las ocupaciones
personales de ambos les impide dedicarse de lleno a
este proyecto, pero mantienen firme la idea de poder
completarlo. A principios de 2008, se especula la idea
de anexar a Gustavo Morales (Human Device) como bajista,
pero justo en esos meses el músico decide alejarse de la
escena musical por un tiempo dejando también el proyecto
del cual ya formaba parte. En septiembre de 2008, la
banda continúa buscando los integrantes que se adieran
a la formación, Androide decide dejar su posición de
vocalista para darle lugar a Facundo Castro (Terko) que
inmediatamente se anexa al dúo de hermanos y así mismo
Androide es puesto en la posición de baterista.
En una visita amistosa hacia la banda Nechremo,
Rodolfo Acuña (Rulo) escuchando las primeras canciones
de Crucifix of Death cual le es muy agradable es invitado
a ser parte de la formación como bajista cual acepta
interesadamente, En un pequeño proceso de tiempo después
por razones exclusivamente personales, Terko abandona los
ensayos y es reemplazado rápidamente por Rodrigo Brimes
(Rocho) que se ensambla muy bien a los hermanos, pero al
poco tiempo de los ensayos con el vocalista comienzan a
existir diferencias musicales por el cual es expulsado
conservando la amistad existente entre los fundadores de
la misma. Con solo Androide y Beast ensayando, llega
Agosto del 2009 y con motivo del cumpleaños número 18
de Beast, la visita inesperada de Terko bajo un clima
de total cordialidad se le ofrece regresar a la banda
cual es aceptado inmediatamente. La banda comienza a dar
frutos con Androide, Beast y Terko ya que Rulo no podía
asistir por temas laborales. A principios del 2010 los
integrantes de la misma entran en contacto con la banda
renombrada Sider en cual Gabriel Gurruchaga (Magnam)
formaba parte y en un intercambio de material a Magnam
se le ofrece lugar para acompañar en el Bajo y el acepta
con mucha sastifacción. En Julio del mismo año
Crucifix of Death graba un video de sus ensayos como
muestra de su composición recibiendo una buena respuesta
de quien lo escucha, sorprendidos por el acto inesperado
a los integrantes les da animos para continuar con el
deseo de terminar la formación.
Actualmente se encuentran ensayando con proyectos para el 2011.

INTEGRANTES:

Terko - Voz
Beast - Guitarra
Magnam - Bajo
Androide - Batería

http://www.myspace.com/crucifixsofdeathdm

esto es un ensayo solamente

CARNARIUM

2010-10-29T07:59:00.000-07:00

Carnarium comenzó sus primeros ensayos en 1993,
practicando en ese entonces un estilo orientado
al Death Metal y al Grindcore.
El guitarrista Pablo Dello Valle fue uno de sus
fundadores y es el único músico de la formación
original que perdura en la formación actual.
Comenzaron sus primeras presentaciones en la
Ciudad de Buenos Aires y alrededores, y al poco
tiempo grabó su primer demo, en ocho canales.
El mismo no fue editado oficialmente, pero sirvió
como adelanto de su primer demo profesional, que
se comenzó a grabar en Diciembre de 1993 en el
estudio Matadero Records.
Un año después fue editado por el sello Dark Drummer
en formato de cassette, con una gran distribución,
agotando totalmente su tirada.
La banda continuó presentándose en vivo y en 1997
participó - junto a otras bandas de Argentina -
del Compilado Nahuel Vol. I en formato de CD.
Los temas que Carnarium aportó al mismo fueron
“Resignación” y “Entre penumbras”, y gracias a la
gran repercusión que tuvieron, el sello continuó
con sus planes de seguir trabajando con la banda.
De esta manera, Carnarium formó parte del compacto
Sudamérica Brutal, donde compartieron la arena con
Funeral de Paraguay y Anal Vomit de Perú.
Mientras tanto se realizaron presentaciones en
Entre Ríos, Mar del Plata, Salta y Jujuy.
Carnarium participó ese mismo año también de compilados
internacionales como Súper Underground de EE.UU.
y Southern Nightmare de Uruguay.
Luego de varios cambios de integrantes, Pablo D.V.
decide continuar con el proyecto, junto a nuevos músicos
encarando el material de una forma más ambiciosa.
Para ello considero necesaria la integración de violines,
flautas y voces femeninas. Con esta nueva formación
comenzaron una serie de recitales a fines del año 2000,
en los que demostraron toda la furia del Black Metal
y la melancolía y tristeza del Gothic y el Doom orquestal.
Recibieron excelentes comentarios tanto de estos recitales
como de los que encararon en el año 2001, destacándose
varias presentaciones en las CUMBRES DEL METAL,
realizadas en el teatro Showcenter de Haedo.
Se presentó El joven y el Diablo en el compilado
llamado Hermandad Metálica Vol. 3 que se adjunta
al issue #34 del Metálica Zine, y se obtuvo el
primer lugar en la votación de dicho Zine.
Luego, Orix Tiem Mortum Dae (tema de la misma sesión)
aparecería en el compilado Nahuel Vol. 3; y finalmente
El Lamento del Vampiro (extraída de una grabación posterior)
en el Hermandad Metalica Vol. 5.
Además, Carnarium aportó otro de sus temas a un compilado
de la Rotten World Magazine.
Dada la gran expectativa generada por la música de la banda,
se decide editar el primer CD oficial de Carnarium:
Constelaciones de Requiems producido artísticamente
por Pablo Dello Valle y grabado entre los meses de
Febrero y Septiembre de 2002.
La mezcla y masterización se llevaron a cabo en
Octubre, y fue finalmente editado en Noviembre.
Una vez que Constelaciones de Requiems fue editado
en el mercado argentino, decidieron editarlo en el
exterior. Luego de los respectivos avatares que la
proyección internacional acarrea, Carnarium edita
Constelaciones de Requiems en España mediante
NEMS Enterprises y en México mediante ICIE Music.
Sin embargo, sienten que solo dos países no
conforman el resto del mundo por lo que día a día,
incluso hoy, siguen recibiendo propuestas y considerando
opciones para continuar con la edición del material
en el resto del globo.
La banda viajó de sur a norte y de este a oeste por
nuestro extenso país, y presentó Constelaciones de Requiems
en lugares como Santa Fe, La Falda, Bariloche, Gral Roca,
Corrientes, Rosario, Comodoro Rivadavia, Salta y Jujuy,
además de las habituales presentaciones en los
conocidos antros musicales del microcentro y en los
barrios mas alejados de la capital.
Carnarium participó de diversos tributos nacionales
a padres del metal como son Iron Maiden, Metallica,
Manowar, Baron Rojo, Slayer, Death y Ozzy Osbourne.
Asimismo, la banda participó del compilado nacional
triple Raza Metálica. La participación en los tributos
“Al pop de los 80” “A las voces femeninas del metal”
“Extremo a V8” y mas alejado del estilo, “A Ramones”
como así también la realización del compilado
venezolano que salió junto a la revista Matew donde
se encontraban bandas como Theatres des Vampires,
hizo que la banda siguiera en ascenso, además de
recibir innumerables invitaciones para compartir
escenario con bandas como Nightwish, Marduk, Edguy,
Epica, Lacrimosa entre otras.
En 2009 Carnarium compartió escenario con Opeth
en abril y realizó su primer concierto internacional
en Quito, Ecuador del que fue cabecera de cartel
del gran festival Factory nunca más al que
concurrieron 12.000 personas.
El 16 de diciembre la banda tuvo el privilegio
de compartir escenario junto a Haggard y fue la banda
sonora original del documental “Buenos Aires Rojo Sangre”
que fue estrenado en la pantalla grande a fines del 2009
en Buenos Aires. El mismo estará participando por varios
festivales de cine de Horror de América y Europa dónde
la gente adepta al cine de género de horror podrá conocer
y disfrutar de los nuevos temas de Carnarium.
La banda tendrá el privilegio de poner su música y componer
para todas las películas de horror que realice esa
misma productora.
En febrero del 2010 la banda llevo a cabo su primera
gira internacional organizada por Keila Lorraine Araziel ,
SUDAMERICA REQUIEMS TOUR la cual fue todo un éxito.

Integrantes:
Keila Lorraine Araziel - voces líricas naturales y guturales
Pablo Dello Valle- guitarra
Gustavo Arambich - batería
Gustavo Jawanske - teclados
Kevin Foria - teclados
Javier Minniti - bajo

www.myspace.com/carnarium

www.carnarium.com.ar

Buen viaje querido amigo Nestor Kirchner

2010-10-27T07:38:00.000-07:00

Hoy es un dia muy triste para los Argentinos nos ha dejado
un hombre que realmente se jugo por nosotros,nos dejo sus
grandes proyectos,y sobradas muestras de como se debe gobernar
un pais,el se preocupo por cambiar todo lo que impedia crecer
y se topo con los grandes poderosos y los emfrento como un
hombre de coraje y por eso hoy le dedico este homenaje.
Adios Nestor Kirchner gracias por todo lo que hizo por nosotros.

APOCRYPHA

2010-10-21T06:35:00.000-07:00

Banda de Metal Pesado de Villa Giardino, Cordoba,
Argentina, fundada en el año 1995 por Horacio Badaluzzi (Bajo)
y Javier Oliva (guitarra y Voz), incorporandose a la banda
en la bateria Omar Fernandez con el que hacen su primera
presentacion el 20 de Setiembre de 1996.
Esta formacion graba dos demos
(La vida es Sueño -1999 y Apocrypha 2001) hasta que en 2002
editan de manera independiente y con los pocos recursos con
los que contaban su primer álbum titulado "Cabezas de Metal"
de 13 temas, con el que participan de los compilados
"Hermandad Metalica" del Metalica Zine de Buenos Aires e
"Infected Voice" de Perú con el tema "Cabeza de Metal",
del mismo disco el tema "Para No Ceder" es elegido por la
gente como tema del año en la radio "No Voy a Parar de Buscar"
de Buenos Aires.
A Fines del año 2004 Omar deja la banda cediendo su lugar
al neuquino Pablo Canales con el que en agosto de 2008
editan su segundo album titulado "Conviccion Salvaje"
de 13 temas que se puede descargar gratuitamente
desde la web de la banda.
En Junio del 2009 se incorpora a la otra guitarra
Pablo "Tiru" Giribaldi.
Compartieron escenario con Horcas, Tren Loco, Sentencia,
Pablo Soler, Eydillion, Vampiria, Britannia, entre otras.
Pisaron escenarios de Capital Federal, Catamarca,Mendoza
Santiago del Estero, Santa Fe, La Pampa , La Rioja,
Cochabamba (Bolivia )y muchas ciudades de la Pcia. de Cordoba

Miembros Actuales:
Horacio "Colo" Badaluzzi - Bajo
Pablo "Chileno" Canales - Bateria
Javier "Notob" Oliva - Guitarra y Voz
Pablo "Tiru" Giribaldi - Guitarra

MySpace: http://www.myspace.com/apocryphanotob

Web Site: http://www.apocrypha.com.ar/

VORKUTA

2010-10-20T10:19:00.000-07:00

Enamorada de la preciosura del punk, nacido en los 70
(como protesta contra lo establecido por el capitalismo),
y del Heavy Metal, que me enloquece, por su condición de
evolución permanente siempre a la vanguardia de la
modernidad, que nunca se queda conforme, resisto y avanzo
a la lucha, como bien dijo Jello Biafra de los Dead Kennedys
en una nota que le hicieron mientras miraba a The Ramones
“Si ellos pueden hacerlo, pues yo también”… Siempre pensé
que era necesario que surjan bandas que deseen decir, escribir,
tocar y pensar de una manera diferente, distintas a las
actuales que se encaminan hacia el mismo sendero monótono,
aburrido y brutalmente descartable, llevados por la
corriente de los cerdos capitalistas que monopolizan los
medios de comunicación con sus asquerosos productos comerciales
donde prácticamente deciden que es lo que se debe cantar
y que no. Esta burocracia alienante tiñe de gris a las
bandas, que es lo que en definitiva hace que no les
interese desligarse del rebaño y como consecuencia de
su método pequeño burgués, rendidas ante la repugnancia,
no les queda otra que ser los bufones de turno.
El mismo odio al sistema, a sus imperantes gobiernos,
a los explotadores, a los criminales y genocidas, me hizo
comprender que la misión no es tan sólo disfrutar de la música,
sino utilizarla como herramienta de lucha contra ellos.

Por eso, con mi hermana Elizabeth en idéntica situación
a la mía, llegamos al proyecto Espartako, donde se
encontraba un niño de 11 años llamado con ese glorioso
nombre, ayudado por sus compañeros de banda Bolchevikes,
que tenían la intención de sumar a ellos y Complot Soviet
de España, una tercera banda de música para el combate
insurgente. En este trabajo estábamos enmarcados los tres
Espartakos:
Elizabeth,
Espartako
VICTORIA BONH VORKUTA

con el apoyo de los dos compañeros Bolchevikes, Elektro
y Atomiko, y cuando alcanzábamos el primer año de arduo
trabajo, un terremoto de tristeza sacudió al grupo que
tanto nos sostenía. Su guitarrista Makina abandonó la
lucha subversiva y su cantante Ciego, enredado en una
encrucijada entre el proletariado revolucionario lleno
de sacrificios y privaciones y el confort de los lujos
de la aristocracia artística y la pequeño burguesía,
se perdió para la revolución, circunstancia que determinó
la imperiosa necesidad de concretar un nuevo proyecto,
un nuevo periodo en la continuidad de la lucha bolchevike…
De allí nació Vorkuta… campo de concentración que tomo
el nombre de la cuidad rusa, cuando la revolución
triunfante de 1917, naufrago hacia la catástrofe.
Allí se encontraba situada la heroica resistencia que
sostuvieron nuestros compañeros trotskistas, aquellos
verdaderos comunistas que marchaban a sus fosas, donde
serian ejecutados, cantando el himno revolucionario,
defendiendo las conquistas del primer estado proletario
hasta el último suspiro de sus vidas, en lucha
irreconciliable frente a la contrarrevolución estalinista.
De ahí, nuestro homenaje… Y por todo esto participamos
activamente, dónde podemos, de las luchas obreras de
nuestro país y también intentamos contribuir al desarrollo
de la concientización de la masa obrera de todo el mundo,
con nuestros aportes: poesías, dibujos, documentos políticos,
canciones y música. También, junto a Complot Soviet,
banda de hardcorepunk, formamos un núcleo de artistas
revolucionarios internacionalista y además mantenemos
relaciones políticas con organizaciones revolucionarias
de los distintos continentes, ya que todo nuestro trabajo
artístico, apunta a la construcción de un partido
revolucionario mundial. Somos artistas de la guerra de
clase y nuestro disparo es el arte y la contracultura.
Por último quiero agregar que todo nuestro arte está a
disposición de los rebeldes del mundo, para que lo
utilicen en pos de la clase obrera y de la forma en que
lo crean conveniente. Los invito a compartir la lucha.
Hagamos de nuestro arte una facultad imprescindible
para disfrutar, crecer y combatir VORKUTA SOMOS:
ELIZABETH y VICTORIA: Cantantes (ex ESPARTAKO)
ESPARTAKO: Guitarrista (ex ESPARTAKO)
KRATOS: Bajista (ex Atomiko, BOLCHEVIKES)
KAZAN: Baterista (ex Elektro, BOLCHEVIKES)
METALPUNK, POR LA REVOLUCION SOCIAL.

http://www.myspace.com/vorkutaweb

JERIKO

2010-10-03T09:50:00.000-07:00

Los orígenes de Jerikó datan de octubre de 1992. Luego de la separación de Heinkel y Retrosatan, Javier Cuevas (guitarra), Walter Meza (voz), y Diego Blanco (batería) provenientes de Heinkel, y Claudio Duliba (guitarra) y Marcelo Bracalente (bajo) ambos de Retrosatan, se unen para darle forma al proyecto Jerikó. En el verano de 1993 graban su primera producción independiente llamada Bajo mi ley. Los cuatro temas que conformaban la edición fueron grabados en el Matadero Rec. y eran los siguientes: 'Bajo mi ley' , ' Aunque sangres '(ambos incluidos en el primer cd de Jerikó, Tierra violada ), ' Buitres' y ' Vivimos el sueño '(estos dos formarán parte del segundo cd de la banda, llamado simplemente Tensiones ).

Con el tema 'Vivimos el sueño', Jerikó se presenta en el concurso Yamaha Music Quest llegando a la final del mismo realizado en la Federación Argentina de Box y presentándose en importantes programas de televisión. Durante los siguientes dos años, Jerikó hace giras por todo el país ya sea compartiendo escenario con bandas colegas o como telonero de los más prestigiosos grupos locales como Hermética, Lethal, Logos, Rata Blanca, etc. Para entonces la formación de Jerikó seguía siendo la misma de sus comienzos.

En 1995, dentro del marco de la presentación como teloneros de la banda brasilera Angra, Jerikó edita En vivo, la segunda producción independiente. Formada por cuatro temas, tres en vivo y uno grabado en los estudios del Oeste propiedad de Claudio Strunz, viejo amigo de la banda y futuro productor de los dos primeros cds de Jerikó. Los temas de En vivo eran: 'Desvanecidos', mas el set en vivo conformado por 'El final', 'Bajo mi ley' y ' Tierra violada' , todos incluidos en su momento en el cd Tierra violada . En vivo ya presentaba una nueva formación, a saber: Juan Soto (voz), Claudio Duliba (guitarra), Javier Cuevas (guitarra), Marcelo Bracalente (bajo) y Marcelo Bertolocci (batería).

En 1997 luego de le presentación como teloneros de Malón en el microestadio de Ferrocarril Oeste, y bajo la producción de ' Pato' Strunz , Jerikó lanza su primer cd llamado Tierra violada, grabado en los estudios del Oeste bajo la operación técnica de Ariel Malicia. Para el disco hubo un nuevo cambio en la formación, ya que la batería fue grabada por Gustavo Cutri siendo a su vez reemplazado posteriormente por Jorge Perini.

El cd Tierra violada fue presentado por todo el país en reiteradas giras por Corrientes, Misiones, Santa Fé, Córdoba y la Costa Atlántica (en esta última como teloneros de Malón), y también como actos soporte del virtuoso guitarrista sueco Yngwie Malmsteen. Jerikó también realiza su primer actuación fuera del país, exactamente en la ciudad de Encarnación, Paraguay, recibiendo una total aprobación del público de ese país.

Un año mas tarde, en 1998, Jerikó se presenta por segunda vez consecutiva como acto central en el Tributo a la bestia realizado en Cemento con una gran asistencia de público tanto en el primer show tributo en 1997 como en el segundo del 98. Al mismo tiempo forma parte del compilado Las mejores voces del metal.

Según los miembros permanentes de Jerikó, las influencias del grupo son vastísimas, incluyendo a variados estilos entre ellos el blues, jazz, lo progresivo, y por supuesto el heavy metal. Pero podríamos mencionar como las influencias principales a bandas de la talla de Iron Maiden, Black Sabbath, Judas Priest, Accept, Metallica, Helloween, Megadeth, Jethro Tull, Yes y King Crimson.

Ya en 1999 se edita su segundo trabajo discográfico, Tensiones, también grabado en los estudios Del Oeste, en esta ocasión con la operación técnica de ' Murray '. Tensiones, tal como sucediera con su antecesor, es presentado por todo el país, y a su vez es distribuído junto a Tierra violada por otros lugares del mundo como Alemania y Japón. El cd de Tensiones incluía no solo el cover del tema 'Resistiré', clásico de Baron Rojo y del heavy metal en español, sino que acompañaba la edición un video track interactivo del tema Reventado, todo dentro de un exquisito box negro impecablemente lacrado con un sello del logo de Jerikó.

Tras la edición de Tensiones la audiencia de la banda crece en un alto porcentaje haciendo de la presentación oficial de Tensiones en Aca-Traz (famoso local capitalino) uno de los mejores show deJerikó de todos los tiempos. Pero es a principios de 2001 cuando la elección como banda de Paul DiAnno, vocalista original del legendario bastión del heavy metal británico Iron Maiden, hace que Jerikó se encuentre en boca de todo el medio especializado tanto del público como de la prensa. Este es el punto más alto en la carrera de Jerikó, ya que el presente evento no es tomado solamente como un acontecimiento profesional sino algo realmente mucho más fuerte para los músicos que, como es sabido, todos ellos son viejos fanáticos de la Gran Doncella, mas aun desde sus primeros tiempos. El hecho de tocar junto al cantante original de la banda con la que ellos crecieron y se formaron es algo que muchas veces habían soñado, pero en esta ocasión se les hizo realidad

En marzo de 2001 se realizan los tan esperados shows luego de un extenso trabajo de ensayos. Los dos primeros shows en el local de Cemento, y el tercero en la ciudad de Córdoba Capital, recibieron la total aprobación del público y una excelentísima crítica de la prensa. Pero aun no termina el trabajo junto a Paul DiAnno ya que en base al fantástico precedente de los ensayos y los shows de marzo, el cantante quedó por demás conforme con el trabajo y los resultados obtenidos, surgiendo de ello el proyecto que involucra a todos los músicos de dejar registradas en un cd a las nuevas canciones, y en este momento Jerikó continua trabajando en los temas que serán de la partida, teniendo el aval de Paul en al menos 10 canciones que él mismo escuchó y aceptó para incluir en el disco. Luego del glorioso marzo al lado de DiAnno, la banda continua presentándose con Christian Bertoncelli (Imperio, Renacer ) en calidad de cantante invitado. En junio de 2001 se presenta por primera vez en la ciudad de Montevideo junto a la banda local Sigma-Sentinel.

En agosto se realizan los relanzamientos de los dos trabajos de Jerikó en cd, a la vez que se incorporan dos nuevos miembros a sus filas: German Rodríguez, que queda como miembro permanente en la batería, y Daniel Medina quien colabora como vocalista con la banda en la grabación de 'Agord la bruja' para el cd tributo a Rata Blanca y en la nueva presentación del 5 de octubre en Aca-Traz con una gran convocatoria de público y magníficas críticas.

En el 2004 Jerikó edito su 3er disco de estudio, llamado En la sangre, con la participación en la voz de Ivan Sención (ex - Humanimal, Hipnosis, Arkanus, actual Watchmen). También vio la luz el cd Jeriko, un rescate de material inedito conformado por demos grabados con la voz de cantante de Horcas, Walter Meza, en los comienzos de la banda. Durante el 2004, Jerikó también volvió a girar por Sudamérica y Argentina junto a Paul Di Anno.

En el 2005 Jerikó se firma con el sello Blackstar C. P., para la edición del primer disco en vivo del grupo a fines de año, y un nuevo disco de estudio para el 2006. También, la banda continúa registrando lo que será su primer disco junto a Paul Di Anno.

Jeriko comienza una nueva etapa , editando en 2007 INSTINTO, su quinto album de estudio, cuyo lanzamiento los lleva a tocar en toda la republica argentina, y registrando en 2008 y coincidiendo con el festejo de sus 15 años como banda, se lleva a cabo el show en Super Rock con el que presentan oficialmente INSTINTO al que asisten mas de 500 personas, que queda registrando, pasando luego a ser editado a traves de Hurlingmetal como su primer DVD EN VIVO, que se presento en 2009 ante un publico numeroso, teniendo tambien importantes presentaciones junto a TIM RIPPER OWENS (Judas Priest)y finalizando el año con un show en Asbury Rock.-

Jeriko se encuentra tocando en 2010 por toda la republica Argentina y componiendo en vista a lo que sera su nuevo album de estudio en etapa de preproduccion.-
Discografía

* Bajo Mi Ley - 1994 (demo)
* En Vivo - 1996
* Tierra Violada - 1997
* Tensiones - 1999
* En La Sangre - 2003
* Jerikó - 2004 (grabaciones rescatadas de la etapa con Walter Meza)
* Instinto - 2007
* DVD 15 Años - 2008
* CD Compilatorio de Covers - 2009 (Incluye un tema inedito, adelanto del disco que se encuentran pre-produciendo

http://www.jeriko-oficial.com.ar/

Un programa recomendado

2010-10-02T22:09:00.000-07:00

gente este programa es una reliquia del metal
conducido por fernando un gran amigo
se los recomiendo los miercoles imperdible.
el metal esta muy bien apoyado ,cuero y metal
un programa que le hace un gran aguante al under

OCTAVARIUM

2010-09-26T07:15:00.000-07:00

Banda de la ciudad de Tandil formada hace aprox. 3 años
durante los cuales ha ido cambiando su formación y su
nombre manteniendo hoy en dia 3 de sus integrantes iniciales.

Integrantes:

Duggan Bayerque (guitarra lider)
Gustavo Rossi (voz)
Oskar Rodriguez (Bajo)
Lujan (teclados)
Stefano Belsito (bateria)

Hace un poco menos de 2 años la banda ha comenzado a
tocar en público, presentándose varias veces en la
ciudad de Tandil, como pubs, teatros y festivales; y
tambien en ciudades de la zona.
Cuenta con varios temas propios los cuales fueron parte
de un demo grabado con una formación anterior.
Estos temas estan siendo reformulados y regrabados, y
juntos con nuevos temas conformarán el primer disco de
la banda en esta nueva etapa.
Octavarium basa su estilo en una amplia gama musical,
desde lo clasico, pasando por Doom, rock, metal progresivo,
pasajes sinfonicos, estilos exotico, pasajes incluso
de Tango reformados y reforzados en sonido para lograr
ciertos climas, el objetivo en las composiciones es
abarcar el mayor rango posible de estados de animo,
y variantes a la reaccion del oyente, tratando de
provocar algo diferente a lo ya conocido, es un estilo
al que procura hacer escuchar al oyente detenidamente
cada pasaje, y que se sienta cada persona identificada
con cada fragmento, el repertorio es totalmente variable,
cada cancion demuestra aspectos distintos, tratamos de
trabajar cada cancion como una pequeña historia, y cada
una de ellas esta enfocada de manera diferente, de alguna
manera tratamos de que la banda no sea influenciada,
y crear algo propio y comprobamos que el estilo es
escuchable en un alto rango de edades y de personalidades
muy diferentes entre si, ese es nuestro objetivo,
Octavarium se encuentra hoy con un repertorio de
10 canciones propias registradas, y estamos actualmente
trabajando en las nuevas creaciones, reformulando e
investigando nuevos climas y estados de animo en las
nuevas obras, es una constante investigacion sobre
la reaccion que generan el conjunto de sonidos en la
mente humana. Y trabajamos en ello.

sitio web

http://www.octavarium.com.ar

CORVUS

2010-09-12T22:57:00.000-07:00

Corvus nace a inicios del 2001, en la ciudad de Riobamba
Ecuador, con la idea de ser una banda de Heavy metal.
En sus inicios contaba con 3 miembros; Diego Gallegos en
el bajo, Santiago Carrera (ex –Abadon.
Abadon es una banda de la ciudad de Quito,
de las primeras y mas importantes del Ecuador)
y Jorge Cando en las guitarras. Iniciando los repasos a
los que después se sumarian Juan Carlos Cepeda (batería)
y Marco Tenemaza (voz), ambos ex integrantes de Amen.
Con alineación completa se presentan por primera vez en
un concierto de rock con el nombre de Blizzard.
En esta etapa el grupo interpretaba covers de sus mayores
influencias como : Iron Maiden , Barón Rojo ,
Ángeles del Infierno , Malmsteen , Deep Purple Rata Blanca
Debido a la falta de conciertos de rock locales, toman
un giro y se convierten en una banda de Rock Clásico, con
Juan Pablo Galán (teclados). Con el fin de darse a conocer
más sin dejar de hacer rock, bajo el nombre de Manhattan Express,
tocando en varios Auditorios y bares de la ciudad de Riobamba
y del país, llegando a ser conocidos. Posteriormente saldría
Marco, regresando el grupo a sus inicios heavys, con el
nombre definitivo de Corvus, y con nuevo vocalista;
Vinicio Guadalupe, que junto a los demás, graban el primer
demo de la banda. En esta etapa Juan Pablo y Juan Carlos dejan
el grupo. Denis Cabay ingresa como nuevo baterista.
Con el demo promocionándose en varios programas radiales
de Riobamba y del país, debido a la aceptación favorable
del mismo por parte del público. Corvus es invitado a varios
conciertos en distintas ciudades del país, en los que comparte
escenarios con bandas de renombre del Ecuador, como:
Cross Fire, XXX, Mortal Decision, Cry, entre otras.
En el 2005, Corvus es tomado en cuenta para formar parte
del Cd recopilatorio de bandas de rock mas importante del país,
“La Zona del Metal”. Lo Mejor del Metal Ecuatoriano III,
el mismo que reúne a las mejores bandas de Ecuador de ese
entonces, siendo el único grupo de Riobamba dentro de este
recopilatorio, donde participa con 2 temas, Fuego de eternidad
y En tu Ausencia. Corvus también aparece en varias revistas
y publicaciones del país como: Headbangers Magazine,
La Gaceta del Rock, Heavy metal Magazine, Línea Rock, etc.
Con buenos comentarios, además de formar parte de varios cds
recopilatorios más. En este mismo año, es considerada una
de las bandas revelación de heavy metal, en varios programas
radiales, debido a la calidad en la producción de su demo,
y por su participación en la Zona del Metal 3.
Esto sirvió para ser tomados en cuenta, alternando o
abriendo en importantes conciertos internacionales de la
zona centro, como lo fue en Ambato, junto a Kraken de
Colombia y Patan de Argentina. A finales del 2007,
Corvus saca a la luz su primer trabajo discográfico,
que lleva el nombre de “En tu ausencia”, nombre de la
canción que los hizo conocidos en el país.
El mismo consta de 11 temas, para la producción se contó
con el apoyo de La Casa de la Cultura Ecuatoriana
Núcleo de Chimborazo. Durante las grabaciones Jorge
emigró del país, dejando la banda. El lanzamiento oficial
del disco se realizo el día viernes 25 de enero del 2008,
en el Auditorio de la Casa de la Cultura, núcleo de Chimborazo,
evento que tuvo lleno total de público.
En esta etapa deja la banda Santiago, quedando Álvaro Vaca,
quien colaboraba con el grupo, como único guitarrista.
Durante este año, Corvus continúa con la promoción del disco,
en diversos medios de comunicación, y a través de presentaciones,
enviándose algunos discos fuera del país, a Colombia,
España y Alemania, los cuales si fueron promocionados en
radios de dichos países, gracias a los colaboradores que
ayudaron a la banda con la difusión.

http://www.myspace.com/corvusheavyecuador

http://corvusheavyecuador.blogspot.com/

CRONICAS DEL MERCENARIO

2010-09-01T22:05:00.000-07:00

Con poco mas de un año y medio de formación se ha
presentado en varios lugares incluyendo conciertos
en la República Oriental del Uruguay y en nuestra
querida provincia de Córdoba, y ha participado
activamente de programas radiales como Rock and Comics
en el cual se hizo la apertura exclusiva para este ciclo ,
Mercenarios del Metal que utiliza el tema ¨mercenarios¨
para su apertura y en muchos otros programas que nos
han abierto sus puertas muy cordialmente.

La formacion de CDM es

Daniel MERCENARIO Villalba (voz y guitarras)

Martin TINCHO Di Matteo (Bajo y coros)

Diego XTXXY Camaño (Bateria

está próxima a sacar su álbum conceptual debut
llamado DEVASTADOR grabado, producido, mezclado
y masterizado en nuestro estudio Devastador.
El mismo relata la historia del libro ¨
las crónicas del mercenario¨ teniendo
como protagonistas en esta primera placa de la
trilogía a Centurión y su grupo , Ángel, el Conde
y el letal DEVASTADOR . A lo largo de 7 canciones
al estilo heavy metal clasico progresivo Piazolesco
si se quiere denominar de alguna manera, este es
un libro fantastico fue realizado por CDM.

http://www.myspace.com/cronicasdelmercenario

http://www.facebook.com/pages/cronicas-del-mercenario/50993397431?ref=ts&v=wall#!/pages/cronicas-del-mercenario/50993397431?ref=ts

AONIKENK

2010-08-25T21:09:00.000-07:00

Formacion

Daniel Carrasco: Bajo y Voz
Carlos Badilla: Bateria
Ariel Basualto:Guitarra

A fines de 1990 se empieza a escribir la historia
de esta veterana banda de la escena metálica de la
Provincia argentina de Neuquén. Oriundos de la
ciudad de Cutral – Co y Plaza Huincul esta agrupación
se ha hecho un nombre grande en la escena de dicho
estado. Desde su fundación hasta el año 1995 dan
numerosos conciertos en distintos puntos de Neuquén,
destacándose su participación en el Festival Homenaje
al conscripto muerto Omar Carrasco, junto a
Todos Tus Muertos ante mas de 3500 personas.
Para luego caer en un parate el cual se corta en el
año 1997 donde retoman la actividad de shows en vivo
y llegan a telonear a Almafuerte en la presentación
de ésta en la ciudad de Cutral-Có, dónde participó
también el folklorista indígena Rubén Patagonia.
El año 1998 marca la estabilización de la alineación,
ya como trío y la grabación de un Demo de seis temas
donde se destaca su versión del tema "Cacique Yatel"
grabado originalmente por el proyecto Iorio-Flavio.
Ese mismo año la banda se presenta por primera vez
en la Capital Federal invitados por Almafuerte a una
de sus fechas allí, sin dejar de presentarse en su
provincia. Lo mismo ocurre en 1999 con presentaciones
en Buenos Aires incluidas. El año 2000 es un año
significativo para la agrupación, ya que sin contar
los numerosos conciertos que hacian crecer aun más su
fama en la zona, logran incluir su versión de "La mano
Maldita" de V8 en el tributo a dicha agrupación llamado
"No está Muerto Quien Pelea" y también graban su
producción independiente "Ruta del sur".
El 2001 muestra una de las características distintivas
de esta banda: recorrer muchos kilómetros en pos de
llevar su música a cualquier parte de nuestro país,
como así lo demuestran sus tres presentaciones en la
norteña Provincia de Jujuy y en Buenos Aires.
Para fines de año llegan al ansiado primer larga
duración de producción independiente llamado
"Sentir Metalero" y que contó con la colaboración de
Rubén Patagonia.
En el mismo se notan las características sobresalientes
de la banda, Heavy Metal con letras referenciales de la
realidad que se vive en su tierra de origen con aportes
folklóricos de la misma. El año 2002 sirvió para
presentar el registro discográfico por toda la provincia,
incluyendo destacadas participaciones en los shows junto
a Horcas y Tren Loco en la ciudad de General Roca.
También surgen nuevos temas que son presentados en sus
presentaciones neuquinas y en Buenos Aires por donde
vuelven a pasar. El 2003 los encuentra presentándose en
diversos puntos de Argentina.
En junio en La Falda (Córdoba) en el marco de un festival
junto a Lorihen, Jason y otros.
En Julio son la primer banda de Heavy Metal en la historia
en presentarse en Villa La Angostura y en Agosto comparten
escenario con Renacer en General Roca.
Luego la banda viaja a Buenos Aires para comenzar con la
grabación de "A mi Argentina" que será el segundo disco
del grupo. Por entonces los invitan a participar de otro
festival metálico en la ciudad de La Plata junto a Vorax
y Predador. Participan también en el "Homenaje a Hermética"
con una versión de "Evitando el ablande" e invitan para su
disco a Gustavo Zabala de Tren Loco y a Emiliano Obregón
de Lorihen.
Comenzado el año 2004 y ya de regreso a su provincia se
suceden nuevas presentaciones en vivo destacándose su
participación en el "Puerto Madryn Festival" en la
Provincia de Chubut, la visita a Bahía Blanca y el cierre
del año en la ciudad de Neuquén ante mas de 2000 personas.
El año 2005 es un año difícil en todo el país para realizar
conciertos de Metal, por lo que se dedican al disco
"A mi Argentina" que es editado finalmente por
Del Imaginario Discos y cuenta con la participacion de
Walter Meza (Horcas), Claudio Marciello (Almafuerte) y
Emiliano Obregon (Lorihen) .
Actualmente Aonikenk ya ha dado forma a todos los temas
de su Proximo Disco "Desde Adentro" Que finalmente se grabo
en Agosto de 2010 en los estudios Virtual Records
de Emiliano Obregon (Lorihen)

sitio web
http://http://www.myspace.com/aonikenk

SEYER

2010-08-22T08:42:00.000-07:00

Corría el otoño de 1991, en las noches las esquinas
se teñían de negro al ritmo de miles de pibes que en
cada barrio sacaban a relucir sus remeras de Maiden,
Metallica, Hermética, Rata, y muchas bandas más.
Entre ellos, 3 pibes de Argentina, Bs. As., Martínez,
comenzaban a soñar en ser parte de ésta “locura”
y de formar su propia banda de Heavy Metal.

Mariano “Piraña” en la Voz y Viola,

Martín “Crosty” en la Bata y los Coros

“Geor” Philipp en el Bajo y los Coros

daban los primeros pasos de un largo camino.
Esta banda es de un Heavy Metal que comprende desde
Maiden hasta Megadeth: Cambios de ritmo, mágia en sus
múltiples melodías, estribillos que el corazón te obliga
a entonar. Sus letras, algunas conmovedoras, hablan sobre
toda las batallas, pasadas, presentes y futuras, que
obligado, encara el ser humano, cada día, cada hora, cada
segundo y sin rechistar...Y ni hablar de la adrenalina
que te atraviesa el estómago en cada golpe de sus riff’s.
Heavy salvaje y potente a disposición de sus fieles...

Habiéndose presentado en Cemento, Teatro del Plata,
New Order, Teatro Stella Maris (S.Isidro), Betty Blue,
Club Platense, La Fuente, Asbury, Zita Pub, El Diabliyo,
Hotel Bauen, City Bar, Akaya, La ponderosa, El Teatro,
Roxy Live, también tocando en el interior del país como
en Rosario con Trident, compartiendo shows con bandas
como Visceral (ex Hermética), Imperio (ex Horcas),
Tren Loco, Stukas en Vuelo (ex Violadores), Sauron,
El Dragon, Razones Concientes (ex hermética, malón,
horcas), Dhak, Nafak, Insurrección, Logos (ex V8),
Almafuerte (ex v8, Hermética), Plan 4, Avernal,
Montreal, Lethal, Alakran, etc.
Confirmados para ser soporte de Halford en Argentina
el 26 y 27 de Octubre
1er obra de la banda:
“La Leyenda” próximamente Re editado por MTM PROD. REC..-
Edición de Lujo.
MAS DE UNA HORA DEL MEJOR HEAVY METAL
INCLUYE:
SOMBRAS SINIESTRAS, RENACER, DESAPARECIDOS, GUERRA SANTA,
MALVINAS Y MUCHOS MAS.
TAPA COLOR, LETRAS Y TODO LA HISTORIA DE LA BANDA
RECORRIDA EN 12 TEMAS.
RESERVALO YA!

http://www.fotolog.com/seyerpiragna
http://www.myspace.com/seyermetal
piragnametal@hotmail.com

FARAON

2010-08-11T23:57:00.000-07:00

Es una banda proveniente de Matheu,pdo. de Escobar
provincia de Buenos Aires Argentina.

1996- La banda "El Cuervo" conformada
por: Néstor "el Negro" Orozco en primera Guitarra,
Gustavo "Melli" Santana en Batería,
Cristian "el Mono" segunda Guitarra,
José "Mipi" López en la voz,
sufre su primer cambio, Carlos "Pilin" Copéz (Bajista)
abandona y en su lugar ingresa Wally Díaz (ex Bajista de "Acero")
1997- A mediados de este año abandona la banda por problemas
laborales Cristian "el Mono", quedando cuatro integrantes
1998- Por diferencias musicales la banda se divide en dos:
Por un lado Melli Santana y Mipi López se unen con Pilin Copéz
Nuevamente y forman “Tren de Escape”
Por el otro El Negro y Wally forman BEN-HUR, junto a
Charly Armoa en batería, Nicolás Escobar segunda Viola
y Marcelo Holthoff en Voz ; a fines de este año, Nicolás es
reemplazado por “Juanpy” López quien se une a Ben-Hur
como Segunda Guitarra, junto con Mariano Quetclass en teclados
2000- Quedando desvinculados Juampy y Mariano de la banda,
quedan como integrantes: El Negro, Wally, Charly y Marcelo.
Conjuntamente se cambia el nombre Ben-Hur y pasa a llamarse FARAON.
2001- Gracias a la colaboración de Hugo Altamirano Producciones
se graba en sala de ensayos el primera Producción Independiente
y se distribuye a distintas radios zonales y amigos
2002- la banda decide su separación.
2009- en Marzo de este año la banda se reúne con la siguiente formación:
El Negro en guitarra;
Wally en Bajo;
Charly en Batería;
Marcelo, no pudiendo cantar por problemas de Salud queda como colaborador.
En Mayo Charly abandona Faraón,
ingresando en su lugar Sergio “Maza” (Ex integrante de Insurrección).
A principio de Junio ingresa como cantante Ezequiel (Ex integrante de buitres), quedando conformada la banda por cuatro integrantes:
primera Guitarra: El Negro;
Bajo: Wally;
Batería: Maza
Voz: Ezequiel.
A principios del mes de agosto de 2009 comienza la grabación del Segundo
DISCO (Producción Independiente), "A OSCURAS", en ALASKA ESTUDIO (Localidad de Capitán Sarmiento), con 12 temas propios.
A principios de Octubre de 2009 ingresa como segunda guitarra
Martín Cassarino, en Noviembre 2009 deja faraon Ezequiel por
diferencias Musicales
En Diciembre 2009 ingresa como cantante Daniel "El Tano"
Abruccesse (Ex Cantante y Lider de CRANEO) a la voz de la Banda.
Quedando Faraon conformado por 5 integrantes.
Luego de haber tocado en varios lugares y con bandas de gran prestigio,
en Marzo deja la banda Martin Casarino
(debido a problemas que no podia superar y que le impedian
seguir junto a Faraon), en su lugar ingresa Martin Fernandez,
quien tubo su debut junto a Faraon el 14 de Marzo en City Bar de Martinez

sitio web

http://www.myspace.com/faraonmetal

http://www.faraonmetal.blogspot.com/

HERMANOS DEL METAL - ACRANIA

2010-08-10T21:42:00.000-07:00

En medicina, acrania es la ausencia parcial o total del
cráneo. Los integrantes de Acrania adoptan el mismo
sentimiento cuando se trata de su música, que abarca
no sólo las convenciones del death y el thrash metal,
sino también estructuras más melódicas y progresivas en las
canciones, así como elementos del Latin e incluso del jazz

SUS INTEGRANTES SON

BATERIA:J.C.CHAVEZ

VOCALISTA
GUITARRA LIDER:LUIS F.OROPEZA
Y TROMPETA

GUITARRA LIDER:FELIX CARREON Hdz
Y SAXOFON

BAJO Y COROS:ALBERTO MORALES

La banda se formó en la ciudad de México en 2001
bajo el nombre de Necrofilia, aunque su primer EP
de estudio, "In Peaceful Chaos", no fue grabado
y lanzado hasta el año 2007 bajo el nombre de Acrania,
debido a la experimentación y el crecimiento musical
personal entre los miembros de Acrania que buscaban
la capacidad de encontrar el equilibrio perfecto entre
el jazz latino y el Metal, así como complementar su
música con otros instrumentos fuera de esos "típicos
del metal".
Existen muchas bandas que son rápidas y pesadas y son
bastante buenas en ello, otras podrían ser más ruidosas,
o pasan años perfeccionando su voz gutural, pero no
hay una banda dentro del espectro del metal de hoy
en día que pueda alcanzar el ingenio que ha demostrado
Acrania utilizando interludios de Latin ,que van de
la Samba, al Bossanova, a la Salsa y mucho más),
ritmos típicos mexicanos y riffs inspirados en el jazz.
Por lo que hoy en día tocan extensamente por todo México
compartiendo escenario con bandas como Diablo Swing Orchestra
y recientemente, les fue hecha una invitación a tocar en
el escenario principal de dos Festivales en Finlandia.
Acrania está preparando su primer álbum de estudio que
ya se ha terminado de grabar, y saldrá pronto bajo el
nombre de "Unbreakable Fury",
contando con un arte impresionante creado por Eliran Kantor
(Mekong Delta, Aghora, Testament, Master, etc) y una
amplia gama de reconocidos músicos mexicanos invitados

sitio web

www.myspace.com/acrania

www.twitter.com/acraniaofficial

.

HELKER

2010-08-05T09:15:00.000-07:00

HELKER se formó a fines del año 1998. Desde ese entonces, la banda sufrió una serie de cambios de integrantes, llegando a quedar formada en la actualidad por:

Diego Valdez (Voz)
Mariano Rios (guitarra)
Christian Abarca (Bajo)
Sebastián Barrozo (Batería)
Mauro Tranzaciones (guitarra).

La banda grabo su primer CD llamado “Legado Secreto”. El mismo fue editado en forma independiente en el año 2001. Dicho disco fue distribuido en diferentes países como Japón, México, Alemania, USA. y España, entre otros. Dos años después, grabo un EP de 3 temas llamado "Basurero nuclear", dando comienzo a una nueva etapa de la banda.-
”Resistir” es el titulo que le da la banda a su segunda produccion de estudio. Dicho disco, tuvo muy buena aceptación de parte del publico, dejando bien en claro el posicionamiento de la banda en la escena local.

Helker, a lo largo de su historia, hizo sonar su música en gran parte del territorio argentino, y como experiencia internacional, se presento en la ciudad de Montevideo, Uruguay, realizando 2 conciertos en un mismo día.-

Adquirió gran experiencia al tocar como soporte de reconocidas bandas del genero, como por ejemplo, Hammerfall y Primal Fear (ambas en dos oportunidades), Rhapsody, Paul Di ‘Anno (vocalista original de Iron Maiden), Stratovarius, Gamma Ray, Sinner, Shaman y Masterplan.-

Ademas participo de los compilados de: Heavy Metal Magazine con el tema BASURERO NUCLEAR, Infected Voice ( Perú) con el tema EL FINAL, El Ojo Metálico con el tema TRAICION, Raza Metalica con el tema BASURERO NUCLEAR y los tributos Piece of Madness - Tributo a IRON MAIDEN con el tema THE LONELINESS OF THE LONG DISTANCE RUNNER, Reyes del Metal con el cover de SURVIVOR BURNING HEART, entre muchos otros.

Actualmente, HELKER, se encuentra proximo a lanzar su tercer disco de estudio, el cual llevara el nombre de “A.D.N.”

http://www.myspace.com/helkermetal

Helker como todas las bandas under que ya has visto
estan en Latidos del metal.conducida por JOHANN

VIOLENCIA AL POR MAYOR 2

2010-08-03T14:14:00.000-07:00

Es una nueva forma de diversion,de donde obtuve
este video hay muchisimos parece que sirve como
atraccion es el nuevo circo romano,todos alrededor
viendo los gladiadores batirse a duelo y a veces
entre muchos contra uno solo,es eso la civilizacion
que buena forma de perder su vida en un instante,
esto es lo que llaman las mejores peleas callejeras
este titulo denota un espectaculo importante
mejores dice es decir que las aprueban ,el mundo
esta ya enloquesido enfermo ,la violencia es moneda
corriente .A traves de latidos del metal quiero
mostrar que se han perdido los valores del respeto
y el respeto esta explicitamente incluido en el
comprender que existen diferencias entre los seres
humanos,esas diferencias deben unirnos.

VIOLENCIA AL POR MAYOR

2010-08-02T01:40:00.000-07:00

Mi nombre sera el SUPREMO en todos los programas
que latidos del metal hara a partir de ahora

Estaba buscando material para hablar sobre la violencia
y de repente me encontre con este personaje Asmodeo
quiero conpartirlo con ustedes,es sadico,sarcastico
y a la vez resulta interesante para dejar que lo que
afirma sirva para meditar.

en esta segunda parte se le va un poco la boca pero eso es lo de
menos ,¿que es mas doloroso una palabra o una imajen de lo sadico
y abominable que es el ser humano?.

A partir de ahora en esta radio empezaremos una serie de programas
dedicados a lo demencial,a lo abominable,a lo mas ruin de los seres
mal llamados humanos.Latidos del Metal.conducido por JOHANN

AORTA 10 años

2010-07-29T10:57:00.001-07:00

Este flyer me lo han mandado la gente de AORTA
Esta referido a la presentacion que haran el
sabado 31 de julio 20hs.
lugar: Centaurus
direccion:Avenida Galicia 242. AVELLLANEDA
RECUERDEN Aorta 10 años
y aquellas bandas que quieran que les publique
sus shows no tienen mas que enviarme su flyer
al correo de la radio
latidosdelmetal@hotmail.com.ar

Ronnie James Dio

2010-07-29T09:27:00.000-07:00

Hoy estamos todos vosotros hermanos metaleros, tristes, porque estamos sin una gran voz, sin una gran figura del heavy metal, sin un gran frontman, pero sobre todo estamos sin una gran persona.

Cáncer y muerte

El 25 de noviembre de 2009, Wendy Dio, esposa y manager, anunció que Ronnie fue diagnosticado con cáncer de estómago: "Ronnie ha sido diagnosticado con las primeras etapas de cáncer de estómago. Estamos comenzando inmediatamente el tratamiento en la Clínica Mayo. Después de que mate a este dragón (en alusión a la canción del artista), Ronnie estará de regreso en el escenario, donde él pertenece, haciendo lo que más le gusta: actuar para sus fans. Larga vida al Rock and roll, larga vida a Ronnie James Dio. Gracias a todos los amigos y fans de todo el mundo que han enviado buenos deseos. Esto realmente le ha ayudado a mantener su espíritu para arriba".

El 14 de marzo de 2010, Wendy publicado una actualización en línea de su condición: "Ha sido séptima quimioterapia de Ronnie, otro TAC y otra endoscopia, y los resultados son buenos, el tumor principal se ha reducido considerablemente, y nuestras visitas a Houston (clínica de cáncer en Texas) son ahora cada tres semanas en vez de cada dos semanas".

El 4 de mayo de 2010, los demás integrantes de Heaven & Hell anunciaron que estaban cancelando todas las fechas de conciertos programados para el verano como consecuencia de la mala salud de Dio.

La muerte de Dio se produce el 16 de mayo de 2010 a las 7:45 am (CDT), según fuentes oficiales. Wendy dejó un mensaje en el sitio oficial de Dio: "Hoy mi corazón está roto, Ronnie falleció hoy 16 de mayo a las 7:45 am . Muchos, muchos amigos y familiares fueron capaces de despedirse de Ronnie en privado antes de que él falleciera pacíficamente. Ronnie sabía cuánto era amado por todos. Nosotros agradecemos el apoyo y amor que todos nos han dado. Por favor, dadnos unos días de vida privada para hacer frente a esta terrible pérdida. Sé que él los amaba a todos y su música vivirá por siempre".

Comentarios Sobre Su Muerte

IRON MAIDEN:

“Nos hemos quedado con una gran tristeza al saber que Ronnie ha perdido su batalla contra el cáncer de estómago, y nuestras sinceras condolencias van para su esposa Wendy y su familia en este terrible momento.

Desde el comienzo en Elf, Black Sabbath y Dio, hasta sus días más recientes al frente de Heaven And Hell, Ronnie, desde siempre probó su talento como vocalista, siempre dando todo de sí para sus fans y su música.

Ronnie no fue solo un vocalista increíble y talentoso, sino también una persona maravillosamente afable, inteligente y generosa y esa persona ha brillado tanto arriba como debajo del escenario, dejando una marca positiva en todos los que han estado con él. Un amigo desde hace mucho de Maiden, que tocó varios conciertos con nosotros a lo largo de los años. Vamos a sentir mucho su falta.

El mundo ha perdido un talento insustituible y, en primer lugar, uno de los mejores seres humanos que siempre nos gustaría conocer.

Steve, Bruce, Adrian, Dave, Janick, Nicko y Rod”.

Ritchie Blackmore (RAINBOW):

“Ronnie tenía una voz única e increíble. Sentiremos mucho su falta en el mundo del rock n'roll”.

KISS:

“Lamentamos la trágica muerte del gran Ronnie James Dio. Además de su poderosa habilidad vocal, Ronnie era un verdadero caballero, que siempre mostró mucho cariño y amistad con nosotros y todos a su alrededor. Sentiremos su falta”.

Sebastian Bach:

“Llorando ahora mismo en memoria de mi héroe y amigo Ronnie James Dio. He hecho conciertos y he trabajado con él, y amé mi vida entera. Muchas gracias. El mundo ha perdido a uno de los mejores”.

Slash:

“Ronnie murió a las 7:45 de la mañana de hoy, pero su música vivirá para la eternidad”.

David Coverdale (WHITESNAKE):

“Estoy muy triste por escuchar que Ronnie se ha ido... mis pensamientos, oraciones y condolencias a su familia y amigos”.

Mike Portnoy (DREAM THEATER):

“Descanse en paz, Ronnie James Dio... uno de los mejores de todos los tiempos. Parece que Dime (Dimebag, PANTERA), Rhandy (Rhoads, OZZY OSBOURNE), Cliff (Burton, METALLICA) y Bonzo (John Bonham, LED ZEPPELIN), acaban de encontrar un vocalista. Este es uno de los días más tristes que ha tenido el metal”.

Andrea Ferro (LACUNA COIL):

“Conocí rápidamente a Ronnie durante unas pruebas de sonido en Milán, en Italia, y fue muy gentil. Sin mencionar lo increíble y mágica que era su voz. Descanse en Paz!”.

JUDAS PRIEST:

“Estamos llenos de una gran tristeza con la terrible noticia sobre nuestro amigo Ronnie James Dio. Nuestras condolencias y amor, van para Wendy y la familia. Ronnie fue un hombre maravilloso y su pérdida ¡es lamentable!”.

TWISTED SISTER:

“Los miembros de Twisted Sister, junto con millones de fans alrededor del mundo, lamentamos la muerte de nuestro amigo Ronnie James Dio. Ronnie no era solo un gigante en la escena metálica mundial, sino también una de las mejores personas que podías conocer. Comenzando en 1983, cuando hicimos nuestra primera gira juntos en Canadá, y continuando durante los últimos siete años que hemos tocado en varios festivales alrededor del mundo, Ronnie era uno de los más divertidos y de los que más apoyaban la música. Nuestros pensamientos y oraciones están con Wendy (esposa) y la familia de Ronnie”.

Glen Hughes (DEEP PURPLE, BLACK SABBATH):

“Hoy es un día muy triste... He perdido a un amigo muy querido. Ronnie era un verdadero líder del heavy metal... un icono y un visionario... Nunca habrá otro como él. Ronnie me dio sabiduría, y mostró gran compasión desde que estaba en Elf, todos estos años cuando estábamos de gira juntos en mis años con Deep Purple. Fue un maravilloso y gentil profesor. Sentiré tu falta, compañero”.

Ralph Santolla (OBITUARY, DEICIDE, DEATH, ICED EARTH):

“No existe nadie en el metal hoy, que no le deba algo a Ronnie James Dio. Tuve el placer de conocerle, y verle en acción varias veces, incluyendo la Black and Blue Tour (con Black Sabbath y Blue Öyster Cult). Siempre trataba a todos como iguales, pero pocos eran iguales a él. Descanse en paz, y que Dios le bendiga”.

Danny Vaughn (TYKETTO):

“Aún estoy moviendo la cabeza, negando al pensar que Ronnie James Dio se ha ido. Realmente machaca pensar que ha muerto”.

ANTHRAX:

“Dio, Dios en Italiano. Las palabras no harán justicia, por lo que ni lo intentaremos”.

Ronny Munroe (METAL CHURCH):

“Dio fue mi inspiración y de miles de cantantes. Su legado permanecerá. Gracias y descansa en paz, Ronnie”.

THE QUIREBOYS:

“Tuvimos el privilegio de tocar con Ronnie en varios festivales alrededor del mundo. Era una genial persona y uno de los mejores cantantes de la historia del rock. Sentiremos su falta, pero la voz vivirá. ¡Larga Vida al Rock and Roll!”.

Tim "Ripper" Owens (YNGWIE MALMSTEEN, BEYOND FEAR, ex-JUDAS PRIEST, ICED EARTH):

“Un día triste, ¡un día muy triste!

Hemos perdido un gran ser humano y al mejor cantante de rock del mundo. Ronnie fue mi héroe y mi amigo, voy a sentir su falta y la de sus maravillosas palabras. Me enseñó mucho en el escenario y fuera de él.

También me gustaría decir que mi corazón está con Wendy Dio (esposa y manager de Dio), y entre todos nosotros debemos mantenerla en nuestros pensamientos y oraciones. No consigo pensar en Wendy sin Ronnie, así como en Ronnie sin Wendy.

Todos te queremos, Wendy... y todos vamos a sentir su falta. Ronnie, ¡te amamos por todo lo que nos diste!”.

QUEENSRYCHE:

“Ronnie James Dio fue sin duda uno de los mayores artistas del heavy metal y continuará influyendo al mundo del heavy metal para siempre. Él fue claramente una gran influencia para Queensryche y durante nuestro camino se convirtió también en un amigo querido. Sentiremos mucho su falta, pero Ronnie vivirá siempre que hagamos la señal de los cuernos (Marca registrada del cantante). El hombre de la montaña plateada será siempre nuestro arco-iris en la oscuridad”.

Udo Dirkschneider:

“Ronnie James Dio – Descanse en paz.

Ayer, el mundo perdió al mayor vocalista de Rock ´n´ Roll: ¡Ronnie James Dio! Nuestros sentimientos están con su familia y amigos.

¡¡¡¡Descansa en paz Ronnie!!!!

El rey ha muerto ¡Larga vida al Rey!
¡El Rock ´n´Roll nunca morirá!”.

Tony Iommi (BLACK SABBATH y HEAVEN AND HELL):

“Ayer 16 de mayo mi querido amigo Ronnie James Dio falleció a las 7h 45 de la mañana. Estoy en choque total. Simplemente no puedo creerme que se haya ido.

Ronnie era una de las mejores personas que he conocido. Tuvimos algunos momentos fantásticos juntos. Ronnie amaba lo que hacía, componer canciones y cantar en el escenario. Amaba mucho a sus fans. Era un hombre amable y podía ponerse en un segundo plano para ayudar a los demás.

Puedo, honestamente, decir, que fue un verdadero honor tocar a su lado todos estos años. Su música vivirá para siempre.

Tenemos mucha consideración por Wendy Dio, que estuvo con Ronnie hasta el final. Él la amaba mucho.

Un hombre con voz mágica y una estrella entre las estrellas, un auténtico profesional.

Voy a sentir mucho tu falta, mi querido amigo”.

Organización del Download Festival:

“El mundo del rock está en estado de choque desde ayer, 16 de mayo, cuando se anunció que Ronnie James Dio, uno de los mejores vocalistas de la historia, desgraciadamente falleció.

El legendario vocalista, que lideró bandas como Black Sabbath o Dio, estaba luchando contra el cáncer de estómago desde finales de 2009.

A modo de homenaje a este gran hombre, queremos anunciar que el segundo escenario de la edición de este año del Download, se llamará “Ronnie James Dio Stage””.

Andreas Kisser (SEPULTURA):

“Ayer, 16 de mayo, cuando estábamos camino de Marruecos para hacer nuestro primer concierto en el norte de África, escuchamos las noticias sobre Ronnie Dio. Fue muy triste, toda la banda le conocía, encontrándole en el backstage en muchas ocasiones, incluso algunos miembros de nuestro equipo trabajaron con él en sus conciertos en solitario o con H&H, incluso saliendo aquí en Brasil, país que visitó varias veces y en el que era amado, no solo por su música mágica, sino también porque era una de las personas más queridas del mundo, cualquier persona que le conoció puede decir esto.

Yo tuve el privilegio de tocar con él en un concierto en Sao Paulo, en 2006 cuando me invitó a tocar Mob Rules, la última canción del concierto y con derecho a un ¡espacio para un solo! Nunca lo voy a olvidar, fue uno de los días más felices de mi vida, tan solo un maestro real podría ser tan amable. Mis condolencias para Wendi Dio, familia, amigos y fans en todo el mundo. Él hará falta, la voz del metal, único”.

Joey Belladona:

“Ronnie fue una gran inspiración, influencia y era mi amigo querido. Era un verdadero caballero y un individuo bondadoso de corazón. Él hacía que te sintieses bienvenido e importante. Sin duda fue uno de los mejores y un excelente profesional. Realmente voy a sentir su falta”.

KING DIAMOND:

“Con gran pesar en el corazón, expreso mis respetos a Ronnie James Dio. Un cantante u frontman sorprendente.

A lo largo de mi carrera, él siempre estuvo en mi lista top 10 de vocalistas. El misterio y la emoción en su estilo vocal siempre me atraían. Desgraciadamente, nunca tuve el placer de conocerle personalmente, pero gracias a Dios, tuve el inmenso placer de ver su graciosa actuación en directo tantas veces que no puedo ni contar.

Lo vi con Elf, Rainbow, Black Sabath, y casi vi uno de mis deseos cumplidos cuando Heaven & Hell preguntó por King Diamond para girar con ellos por Estados Unidos el año pasado. Desgraciadamente, mis problemas con los costes impidieron que el sueño se convirtiera en realidad.

Siempre le tuve el mayor respeto, por él, y su música estará siempre sonando en mi casa. Mis más profundas condolencias para la familia de Ronnie.

Le deseo un buen viaje al otro lado”.

Brian May (QUEEN):

“Es un choque saber que Ronnie se ha ido. Sobre todo conociendo su lucha contra el cáncer desde hace algún tiempo. Él lo combatió, y por su personalidad increíblemente optimista, pensé que fuera a vivir para siempre.

Él luchó hasta el final, se estaba preparando para volver de gira. Sé que eso será un golpe muy duro para mi amigo Tony Iommi.

Cuando me encontré con Ronnie por última vez, en Los Ángeles, continuaba lleno de vida y positividad, como siempre le conocí, y cantó como una tempestad al frente de Heaven & Hell en el Anfiteatro Universal. En mi opinión, Ronnie fue uno de los creadores del género Heavy Metal. No soy un especialista en su obra (hay mucha gente que conoce más que yo), pero nuestros caminos se cruzaron varias veces a lo largo de los años, y yo vislumbraba claramente su espíritu original y su personalidad.

Él no deseaba la fama. No se comportaba como una celebridad. Adoraba lo que hacía (cantar). Así, para sus millones de fans, había un sentimiento incuestionable de honestidad en su personalidad, sus canciones, y sus actuaciones. Sus letras eran muy particulares, al mejor estilo heavy metal, influenciaron a muchas bandas a lo largo de los años. Para mí, era como si su mente operase en capas. En la superficie un vocalista que trabajaba duro y honestamente con gran humildad y fuerte sentido del humor. Debajo, en el mundo de sus canciones su subconsciente parecía estar ocupado por duendes de todos los tipos. Sus letras, oscuras y misteriosas, siempre representaban la espada de la bondad en el triunfo sobre el mal. No sé si él inventó el saludo “Devil- Horn” (gesto de “los cuernos” tan popular en el heavy metal), pero si fue desde luego el hombre que, más que nadie, lo convirtió en un símbolo universal, un saludo mundial al Metal. Era muy querido en la comunidad del Rock, y hará mucha falta.

RIP Ronnie,
Bri”.

Nige Rockett (ONSLAUGHT):

“La noticia de la muerte de Ronnie es tan triste, una gran pérdida para el mundo del metal… no podéis entender completamente la enorme influencia que este hombre tuvo sobre Onslaught, porque somos una banda de thrash metal, pero créanme, la tuvo.

Su voz causaba escalofríos en la columna, bonita y tan inmensamente poderosa… una de mis canciones favoritas de todos los tiempos es “The Sign f the Southern Cross”, la voz es muy impresionante y perfecta.

Teníamos muchas ganas de ver a Heaven & Hell y nos encontraríamos con Ronnie en agosto, cuando compartiésemos en el Bloodstock Festival. Desgraciadamente eso no ocurrirá.

Nuestros más sinceros pésames para la familia de Ronnie y para los miembros de Heaven & Hell.

Nunca lo olvidaremos, su nombre y su increíble trabajo vivirán para siempre.

Descansa en paz, una leyenda”.

GIRLSCHOOL:

“En nombre de todo Girlschool, Descansa en paz, Ronnie James Dio. Fuiste una verdadera leyenda del Rock n´ Roll, harás falta. Nuestros corazones están con la familia y amigos de Ronnie y Wendy en esta triste hora.

Mikael Akerfeldt (OPETH):

“He visto las noticias la pasado noche y las he odiado.

Ronnie James Dio de ha ido… Le amo casi como si fuese un miembro de mi familia, y me sentí vacío y solo, sabiendo que él no estará más por aquí.

Tuve la suficiente suerte de conocerle y compartir algunos tragos con él una vez, y este es un recuerdo que llevaré conmigo hasta el fin de mis días. Para ser honesto, él me abrió la mente.

¡Gracias, Ronnie James Dio, por todo! Nuestras condolencias van para toda su familia, amigos y músicos que tuvieron la suerte de trabajar con él.

Estuve pensando en esto hace algún tiempo, y creo que podemos decir con certeza que, si él se ha ido temprano (de aquí a 100 años habría sido temprano también), tengo la certeza de que se sintió muy feliz con su vida y con lo que consiguió. Pero duele, es una putada realmente dolorosa…, no consigo dejar de pensar en eso.

Existe un inmenso agujero en mi corazón.
Te amo Ronnie. Descansa en Paz.

Su fan, Mikael Akerfeldt”.

DANKO JONES:

“Dio fue el mayor cantante de rock de todos los tiempos, este es un momento muy, muy triste para el rock.

Estoy en choque, esto no es cierto.

No puedo escuchar Black Sabbath, Dio o Rainbow hoy, es demasiado difícil, quien sabe mañana, es tan difícil escucharlo en este instante, es tan triste la noticia”.

Lemmy Kilmister (MOTORHEAD):

“Estoy realmente impactado, sobretodo porque parecía estarse recuperando (cuando lo vi) en el Goleen Gods show (el 8 de abril) de Los Ángeles, California.

Buen Viaje, Ronnie, descansa en paz”.

Ricardo Confessori (SHAAMAN):

“Creo que la pérdida de este verdadero icono ha significado mucho para todos los que estamos envueltos en la música, siendo fans, músicos, reporteros, etc. Ronnie James Dio no dejará solamente de presentarse en directo y de grabar discos de ahora en adelante, sino que principalmente, dejará de ser la prueba viva de que el Rock pesado no tiene edad. Con el paso de los años, Dio, siempre se perfeccionó y, aún con sus canas, continuaba dando oportunidades a jóvenes músicos talentosos (y a los que no eran tan jóvenes).

El principal legado que Dio nos dejó fue el ejemplo de cómo se debe tener una carrera honesta en esencia. Sus obras y actitudes fueron impresionantes, a lo largo de sus años de carrera en solitario, en Elf, Rainbow o Black Sabbath. Su actuación, como la de un chico de 18 años, ¡nunca dejó que desear! Daba igual la edad que tuviese.

¡Descansa en paz, gran maestro!”.

Blaze Bayley:

“Muy triste por la noticia del fallecimiento de Ronnie James Dio. Él fue la inspiración para que yo comenzase a cantar y a reunir una banda tras verle en el Birmingham Odeon hace muchos años, en la gira del “Holy Driver”.

Mis sentimientos a Wendy y familia.

En algunas ocasiones, me encontré con Ronnie. Era un caballero, un héroe, un ejemplo para todos nosotros.

Muchas gracias, Ronnie, por tu maravilloso trabajo. Descansa en paz.

Blaze Bayley”.

Bob Daisley (RAINBOW 1977 – 1979):

“Con el triste fallecimiento de mi amigo y colega, el mundo ha perdido a un gran hombre. Él no era tan solo un cantante, músico o compositor único. Era, por encima de todo, un ser humando muy especial. Larga vida al rock n´ roll y larga vida a la memoria del gran Ronnie James Dio”.

Rob Halford:

“La voz de Ronnie James Dio, vivirá para siempre, y continuará emocionando e inspirando a los vocalistas de todo el mundo. Era un amigo querido, y así como miles de metaleros, sentiré su falta profundamente”.

Tobias Sammet:

“Ayer me informaron de la triste noticia que Ronnie James Dio murió este domingo 16 de mayo a las 7:45. Es imposible describir lo que pasó por mi mente y lo que Ronnie significaba para mí como vocalista, y como fan también. Nos encantó con su música, letras poéticas y un gran alcance vocal. Era un icono perfecto del Heavy Metal. Con Edguy, tuvimos la suerte de compartir escenario con Ronnie en varias ocasiones y hace 10 años tuve la oportunidad de conocerle personalmente. Era una persona muy agradable y con un tremendo carisma.

Siempre le invité para algún disco de AVANTASIA, pero su agenda estaba siempre llena, estaba siempre ocupado, era un tío lleno de visión y entusiasmo. Ronnie siempre será recordado como uno de los mayores vocalistas de la historia de la música. El Rock´n´Roll nunca te olvidará, descansa en paz”.

Daniel Job (HELLISH WAR):

“Mi admiración por Ronnie James Di ova mucho más allá de la música. Para mí era el maestro del metal, siempre me impresioné con el poder de su voz y con el carisma que trasmitía.

Siempre tuve miedo de este momento, siento como si hubiese perdido a alguien de mi familia.

El metal ha perdido al vocalista más poderoso y brillante de todos los tiempos, y el mundo ha quedado peor con la pérdida de un ser humano al frente de su tiempo, humilde y amable.

Ronnie siempre fue y será fuente de inspiración en mi vida, y para el metal, ¡siempre fue inmortal!

Maestro, ¡Descansa en paz!”.

Ian Gillan (DEEP PURPLE):

“Mi querido amigo Ronnie,

Partió, pero no se fue. Descansando en paz (por un tiempo) pero nunca olvidado. He recibido una sobrecarga de recados desde su marcha. Una partición de dolor y pesar.

Todos nos acordamos de su gran voz, y claro, en mis oídos continua sonando. Su humor y su sentido de la decencia. El profesionalismo y la personalidad que inspiró tanto respeto de sus amigos de la música.

La lista continua, pero la calidad que estaba por encima de las demás, era su duradera generosidad. El gran regalo que todos apreciábamos, el regalo que nos daba, era su gentileza.

Todos estamos de acuerdo que eras el hombre más gentil que conocemos.

Nos volveremos a ver, compañero”.

Hill Ward (BLACK SABBATH):

“Mi esposa y yo enviamos nuestras condolencias y nos sentimos muy tristes con la noticia del fallecimiento de Ronnie.

Nos gustaría extender nuestros pensamientos positivos y nuestro amor a todos aquellos que amaron a Ronnie. Le saludamos como cantante, artista y compositor.

No tenemos previsto hacer nuevas declaraciones y preferimos mantener nuestra privacidad en estos momentos”.

Los Ultimos Momentos De Ronnie:

Geezer Buttler era mucho más que un amigo de Dio y su familia, ellos eran como hermanos, tuvieron una historia maravillosa juntos a lo largo de tantos años, el eterno bajista de BLACK SABBATH acompañó de cerca toda la lucha y sufrimiento que Dio y su esposa Wendy enfrentaron con la esperanza de vencer el avance de la dolencia que acabó terminando con el cantante.

A continuación, podemos leer cómo Geezer Buttler, relata los últimos días de su gran amigo hasta su despedida final:

Jueves, 13 de mayo de 2010.

“Mi esposa Glória y yo fuimos invitados por Wendy para tomar un almuerzo en Santa Bárbara, junto con algunos amigos más próximos, Ronnie no tenía ningún apetito, la enfermedad y la quimioterapia estaban teniendo un impacto inmenso.

Como de costumbre, hablamos de deportes y nos reímos juntos, en lo que sería la última vez.

Aquella noche, recibí un mail suyo, muy bonito, un tesoro que guardaré para siempre”.

Viernes, 14 de mayo de 2010.

“Wendy nos llamó para decirnos que Dio estaba camino del hospital, el dolor se había vuelto insoportable, llegamos al local y dos horas después los médicos ya lo habían sedado.

En ese momento, llegaron más y más amigos, y nos dividíamos en turnos para agarrar la mano de Ronnie y susurrar nuestros pensamientos.

Wendy no salió ni un segundo, abrazada a él en su lecho durante toda la noche.

Decidí enviar un mail a Tony (Iommi) y prepararle para una pésima noticia”.

Sábado, 15 de mayo de 2010.

“La habitación de Ronnie estaba tranquila, fuera estábamos entre 25 y 30 amigos. Sabíamos que el fin era inminente y queríamos poder despedirnos todos. Fue un día lleno d elágrimas y reflexiones.

Por la noche, llamamos al capellán y todos nos reunimos en torno a la cama de Ronnie y rezamos, Ronnie no partirá fácilmente.

Poco antes de medianoche la mayoría de nosotros salimos decidiendo dejar a Wendy en privacidad para dar su último adiós. La devastación era visible”.

Domingo, 16 de mayo de 2010.

“07:46, nos preparábamos para salir del hospital a tomar algo, cuando llamamos a Wendy para ver si nos aceptaría un café y en ese momento recibimos la triste noticia, Ronnie acababa de fallecer.

Wendy fue una santa, estuvo con Ronnie en cada paso del camino, su coraje nos espantó a todos, cuidó que Ronnie tuviese la mejor despedida posible, Dios te bendiga Wendy.

Está claro que su música vivirá para siempre, así como su influencia. Nunca he visto nada parecido a esto. Muchos homenajes de tantos músicos y fans, tantos buenos deseos, sin cinismo, amor puro, simplemente la apreciación de ungran hombre.

Es imposible expresar en simples palabras la relación que Ronnie, yo, Wendy y mi esposa teníamos. Era mucho más que un amigo, un colega músico o compañero de banda. Si tengo alma, él es parte de ella.

Realmente creo que Dios, la fé y el destino nos unió de nuevo en 2006, después de 14 años si vernos, para hacer una última gira que se convirtió en un disco.

Nos estábamos divirtiendo juntos, compartiendo la compañía el uno del otro más que nunca antes, hablando sobre hacer un disco más, cuando el destino intervino de nuevo.

Dios te bendiga, Ronald. Muchas gracias por los recuerdos maravillosos”.

FURIA

2010-07-27T05:42:00.000-07:00

Banda de San Fernando provincia de Buenos Aires (Argentina)
Furia comienza su camino a mediados del año 2006
apuntando el estilo al HARD ROCK de los ochentas
pero con un sonido más moderno y fusionado con bandas
actuales como ser Dream Theater o Symphony X, dando
lugar a un estilo muy personal, particular y concreto.

Integrantes

Damián Espinosa: Guitarra y voz
Alexis Espinosa: Bajo y coros
Eric Roldán: Teclados y coros
Marcos Alvarez: Batería
Fernando Furioso: manager

En el año 2007 y 2009 se editó el compilado
“El Ojo Metálico” en el cual la banda interpreta el tema
“En Su Final” y "La Torre" El CD se publicó gratuitamente
junto al Fanzine con el mismo nombre.
Finalmente en el mes de Julio de 2007 lanzan a la calle
su primer trabajo discográfico luego de un largo proceso
de grabación y producción que ya podes conseguir en las
disquerías de Capital y Gran Buenos Aires y en varias
provincias de la argentina

Shows de FURIA junto a artistas reconocidos.

* Septiembre de 2008, soporte de La Mancha de Rolando, san Fernando Joven.
* En octubre del 2008 - soporte de SYMPHONY X, teatro Flores
* Marzo de 2010 Adrian Barilari, Citybar

Actualmente FURIA se encuentra preparando
los temas de lo que seria su próximo disco,
que seria editado y distribuido a principios del 2011.

Sitio web oficial: www.furiaweb.com.ar
Otros sitios de interés.
http://www.facebook.com/furia/
http://furiahardrock.sonico.com/
http://twitter.com/Furia_hardrock
http://picasaweb.google.com/pfzarza

contacto: info@furiaweb.com.ar – fer.z.msn@hotmail.com

En latidos del metal la podras escuchar junto
todas las bandas del metal under y recuerda que
las 24 horas de metal fluyen pr las venas
de esta ,tu radio conducida por JOHANN2012

¿QUIEN ES VIVIAN BLACK?

2010-07-20T15:33:00.000-07:00

Desde temprana edad, Vivian Black, demostró una
atípica afición al género del horror, en todas
sus facetas. Inspirada por los filmes de los
grandes monstruos del cine de terror, como
Bela Lugosi, Boris Karloff, Lon Chaney, Vincent Price,
Peter Cushing, Christopher Lee, Jeffrey Combs
y Robert Englund, (los tres ùltimos hasta la
actualidad), fueron una marca importante en su
vida, la cual definió en forma absoluta,
su tendencia artística hacia el mencionado género.
A los seis años, escribió tres novelas cortas
de terror, (aún inéditas), usando un lenguaje
barroco y ancestral, caído en desuso en el siglo XX.
Las mismas fueron presentadas por el profesor de
Lenguas de su escuela primaria, leyendo párrafos de
sus relatos hacia el alumnado. Éste definió a Vivian
como "la Mary Shelley Argentina" , quedándose absorto
y confuso por el extraño talento de la niña. Le
obsequió a Vivian un ejemplar de la obra "Frankenstein"
de la autora británica, a modo de reconocimiento por
sus cualidades literarias.
Siguiendo su inspiración, Vivian siguió con relatos
de terror, pero ahora ilustrados con bosquejos
alusivos a cada historia.
En su adolescencia, tomó clases de actuación con
una maestra particular.
Formó parte de algunas representaciones teatrales
en su vecindario y en su escuela, sobresaliendo
notablemente por su talento sobre el resto de
sus compañeros. la inclinación musical de Vivian,
comenzó paralelamente, con sus primeros ensayos
literarios. Le agradaba escribir, en la soledad
de su cuarto, sin pronunciar palabra durante
horas, escuchando de fondo música clásica de su
emisora radial predilecta; óperas, sinfonías,
conciertos, etc. Sus compositores preferidos
eran Modest Mussorsky, Wolfang Amadeus Mozart,
Ludwig Van Beethoven, Johann Sebastián Bach y
George Friedrich Haêndel.
En su adolescencia, decidió aprender a tocar
el teclado, con un sintetizador básico, sin
saber leer o escribir partituras. Ejecutaba
melodías sencillas, (improvisadas en el momento),
guiándose por el estilo de la música clásica.
Así es como descubrió su aptitud para crear
música de cualquier estilo a su antojo, pero
de forma muy simplificada.
Vivian Black y su arte, estuvieron siempre de
la mano, desde su tierna infancia, como si
ambos fueran uno sólo.

Vivian Black, una artista multifacética: actriz del
género de horror, creadora de performances, solista
de heavy black metal, compositora, guionista, escritora,
productora artística y directora es una talentosa mujer,
cuyo potencial no ha sido bien aprovechado o entendido
en el espectáculo, así como también, en la mayoría del
público de su país natal. Esta página, clarificará , por
primera vez, quien es en realidad Vivian Black, sus
cualidades y virtudes, su obra artística, su talento
desplegado al cien por cien, sus reales objetivos, su
mítica y enigmática personalidad, y el límite entre la
realidad y la ficción, en el personaje (o no), de la
denominada por muchos, "la bruja del metal", "princesa
de las tinieblas", "bruja negra", o "cantante Satánica".
Todo lo que pocos pudieron conocer acerca de ella, está
aquí, en este sitio web, para poder reflexionar al
respecto, y desentrañar los profundos halos de misterio
que rodean a la primera solista de Metal de toda
Latinoamérica que ha trascendido mundialmente,
(aunque no de forma masiva), rompiendo las fronteras
hispanoparlantes de los cinco continentes. Su álbum
VIVIAN BLACK, "THE PRINCESS OF DARKNESS...AGAINST THE PARADISE",
fue en el año 2000, una obra muy particular , dadas
las características de su origen: autora de sus canciones
y melodías en idioma sajón, su temática oscura sobre el
escenario y en sus letras, cuyos clips fueron lanzados
a la difusión mundial antes de tener sello discográfico; .
la osadía para expresar sus ideas en los medios de
difusión..
y …lo más importante ... ¡Su procedencia, la Argentina,
quizás el país más chauvinista y cerrado artísticamente
de toda América latina! Esto logró captar el interés de
los cultores del género en los países europeos ,
incluyendo a la cuna del Black metal, Escandinavia, en
donde el mencionado álbum discográfico, ha sido bien
acogido por el público ganando miles de adeptos ,
sobrepasando cualquier expectativa. Cuando su carrera
comenzaba a popularizarse globalmente, Vivian Black,
se desvanece, desaparece en el aire, como una ilusión,
como si nunca hubiera existido, como un truco de magia ...
¿Porque habrá tomado tal decisión , en el mejor momento
que había transcurrido hasta ese entonces, desde el
inicio de su carrera? Parece algo inexplicable.

Formó parte de la banda "Mandrágora", como vocalista,
de la cual se retiró a causa de desinteligencias con
los músicos, haciéndose solista.
Su demo, su álbum, sus conciertos y sus vídeos fueron
sólamente ejecutados por músicos invitados o sesionistas
profesionales. Todos los intentos de Vivian para formar
su banda propia, (figurando como solista, por supuesto),
fracasaron a causa del típico "macho latino" que llevaba
cada músico dentro de sí. Estos querían arrebatarle todas
las ideas compositivas y autorales, para quitar a Vivian
como líder de banda, solamente por ser del sexo femenino.
En Argentina, se prefiere que las bandas metaleras sean
lideradas por hombres, pero nunca por una mujer. Vivian,
fue un caso sin precedentes en los 90's. Con su carácter
duro y firme tuvo que imponerse como artista y líder.
De esta manera abrió un nuevo camino en la música metalera,
donde nunca jamás, otra mujer se atrevió: "Ser líder y
solista femenina" de un género musical que fue netamente
masculino, hasta ese momento.
Utilizando solamente su talento como arma defensiva, sin
duda fue una auténtica vanguardista, demostrando que,
las mujeres latinas, pueden agregar otra nueva marca
record en su libro de "pioneras" ; dicha marca es :
"Vivian Black". La propuesta de Vivian , en un principio,
fue un tanto difícil de digerir. Fusionando su faz actoral,
por supuesto, siempre con la inclinación al terror.
La performance creada en escena, era tanto teatral
como musical. Daba la sensación de estar viendo en vivo,
una película de la "Hammer Films" en ritmo de metal.
Fue algo sin precedentes en el escenario bonaerense
dentro de ese género.
A causa de dicha particularidad, muchos le denominaron,
en sus comienzos, como la "Alice Cooper de Argentina".
Su voz rasposa y su registro vocal muy grave, fueron
bastante chocantes en los primeros conciertos; al igual
que su entrada al escenario, con capa negra y una
antorcha encendida. Por ello, la "convirtieron" en
una especie de "hechicera medioeval", cantando heavy
metal a lo Max Cavalera de "Sepultura".
Sus canciones, letras y melodías creadas por ella
misma, eran consumadas por los prestigiosos y también
poco conocidos músicos que colaboraron con Vivian,
interesados por su propuesta, con los cuales ella,
generosamente, compartió la autoría de sus temas.
Lo más destacable en cuanto a demos fue el que tuvo
como compositor musical de la base a Marcelo Corvalán,
bajista de la popular banda "Carajo" y "A.N.I.M.A.L";
Corvalán actuó en el mismo de sesionista junto a Luis
Sánchez de "Lethal" y al Guitarrista Santiago Bello
de la disuelta banda "Extinción" . Marcelo "corbata"
Corvalán, también fue productor artístico en la
mencionada grabación. Mas adelante, en los estudios
"Panda", bajo la supervisión de Mario Altamirano
(ex sonidista de "Rata Blanca" y "A.N.I.M.A.L" ,
pero en esta ocasión con todos los miembros de
"Extinción" como cesionistas Grabó una nueva cinta,
con el tema "Hellrising Crown" además de los
anteriores de Black - Corvalán, "Devil or Angel"
y "Love is the Devil's mask". Lo sorprendente de
todo esto es que Vivian, a posteriori, con cinco
videos en rotación en MTV, MUCHMUSIC, y otros cables
locales y extranjeros, además de tener a la venta y
difusión en radios alternativas una cinta de solo
tres temas ("HELLRISING...", entre otros), alcanzó
una popularidad mayor que una banda underground con
más de una producción independiente o con sello en
su haber. Antes del cambio de milenio, habiendo
grabado seis temas más, incluyendo un cover del tema
de la conocida banda de heavy metal "Venom", llamado
"Countess Bathory", Vivian fue convocada por uno de
los más importantes sellos independientes dentro de
su estilo, "Xennon Records ", con el cual firmo
contrato para la edición, fabricación, difusión y
distribución de su disco compacto, por el termino
de diez años. De esa forma, su obra sería al fin,
conocida masivamente a lo largo del mundo. Cabe
destacar, que Vivian Black, antes de editar su primer
placa discográfica, ha tenido una gran afluencia de
público que acudía a sus conciertos en la capital y
en todo el resto de su país. La popularidad alcanzada
por este material superó las expectativas de otros
músicos, sorprendiendo incluso a la mismísima cantante.
Su producción discográfica lleva el nombre de
VIVIAN BLACK, THE PRINCESS OF DARKNESS "AGAINST THE PARADISE",
superándose así misma ampliamente en calidad
compositiva, vocal e interpretativa. Tiene ocho
temas en estudio, uno en vivo y un bonus track,
instrumental en teclado oscuro, como tema 66, en
homenaje a su filosofía, titulado "Rex deus morituri".
Las letras varían en su oscuridad entre bandas al estilo
"MERCYFUL FATE", "DANZIG" o "BLACK

Lo nuevo de VIVIAN BLACK

2010-07-18T12:51:00.000-07:00

Este es el nuevo trabajo de Vivian Black,se que sera
muy criticado para bien o para mal,eso es señal de
que despierta sensaciones variadas,y su figura es
sin duda un personaje polemico y controvertido.
En lo personal les digo me impacta mucho su manera
de interpretar con su voz,tambien su actuacion es
sin lugar a dudas una muy interesante puesta en escena
de sus creencias y su mensaje apunta directo donde
todos tratan de ignorar,la religion siempre fue motivo
de controversia y debate.Todos somos libres de elegir
no debemos rasgarnos las vestiduras ni aseptar ciegamente
debemos dicernir en nosotros nuestro camino por donde
hemos de caminar nuestra vida.No existe la verdad absoluta.
De mas esta decir que los temas de su nuevo trabajo pueden
oirlos en LATIDOS DEL METAL.conduce.JOHANN2012

INFIERNO EPICO

2010-07-16T19:06:00.000-07:00

Biografía
Infierno Epico se formó en 2006 en Mendoza (Argentina) Con un estilo clásico del heavy metal. Los miembros entonces eran,
GUITARRA:Moro (Omar Musri),
BATERIA:Frodho, (Nicolás Niño)
BAJO: Pocho (Gabriel Barbero).
A finales de 2006, Flynshof (Martín Basile) se une a la banda en los teclados.
Pocho fue reemplazado más tarde por Gonzo (Gonzalo Sarmiento) en el bajo.
Así Infierno Epico cambió el estilo incluyendo influencias nórdicas en sus composiciones. Así que la banda se formó con:
Moro (guitarra, voz),
Flynshof (teclados),
Gonzo (bajo)
Frodho (Batería).
La banda se completa cuando P-kis (Ana Laura Bernabé) se une a la banda a mediados de 2008. Con su voz lírica, la banda alcanzó su sonido definitivo.

En el 2009 P-kis deja la banda.
Infierno Epico inicia audiciones para conseguir una vocalista lirica.
Después de un corto período de tiempo una audición para un nuevo cantante, la búsqueda ha terminado con la incorporación de la Esmeralda.
http://www.myspace.com/infiernoepico
http://www.fotolog.com/infiernoepico
http://www.infiernoepico.com.ar/
http://www.metroflog.com/INFIERNO_EPICO

ORKIDEAN THEORY

2010-07-13T11:01:00.000-07:00

Orkideah nace en el año 2008 apartir de que Jonatan Szenasi (guitarrista), Lucas Gonzalez (actual vocalista) y Carlos Rodríguez (primer baterista) decidieran emprender un proyecto musical donde pudieran volcar la mayoría de sus influencias musicales para poder dar forma al proyecto, en esa época bajo el nombre de "Hybrid".

Tras una ardua y larga búsqueda, en noviembre del 2008 logran ponerse en contacto con Mario Coronel, tecladista que había participado en bandas de diversos estilos y en Boanerges.

Ya en abril del 2009 ingresa Pablo Leon Blejer al bajo y completa así la primera formación de la banda.

Tras un largo año de espera, la banda se encontraba lista para cumplimentar diversos objetivos, y teniendo ya un repertorio de 7 canciones, eligieron 4 para poder plasmar en su primera producción en forma de Ep. En septiembre del 2009 por diferencias musicales, Carlos Rodríguez decide dejar la banda. Tras una larga búsqueda, finalmente en diciembre la banda se pone en contacto con Diego Borsoi, ex baterista de la banda de Power Metal Ethernia. Diego comienza a ensayar junto a Orkideah sobre finales del 2009, y ya para febrero del 2010 se ponen en campaña para grabar el EP en Virtual Studios de la mano de Emiliano Obregón.

El resultado de este primer proyecto son 4 temas directos, emparentados con diversas influencias como Nü Metal, Metalcore, y otras influencias mas melodicas como el metal progresivo.

Ya en abril con el EP finalizado, Orkideah se centra en la composición de más composiciones para poder tener una buena cantidad de temas para elegir y poder grabar sobre mediados del 2010 su primera producción discográfica.
Por problemas legales con la banda ORQUIDEA (rOCK) debieron cambiar su nombre
ahora el nombre es ORKIDEAN THEORY. en Latidos del Metal lo oiras . conduce JOHANN2012

ENCANTADORES DE SERPIENTES

2010-07-10T01:16:00.000-07:00

Luego de ser durante un par de años una banda de covers
llamada BANDA GITANA en el 2003 nace Encantadores de serpientes
Lucas Ituarte - voz,
Juanjo Gallego - bajo y coros,
Diego Ituarte - Bateria y coros
Marcelo Campos - Guitarra
ENCANTADORES DE SERPIENTES propone un rock pesado
limitando en varios pasajes con el metal influenciados por
Hendrix,Black Sabbath,Led Zeppelin y Deep Purple.
En el 2008 la banda edita su primer disco
ENCANTADORES DE SERPIENTES totalmente independiente;
Colaboraron en el disco: Carlos Cabral (TREN LOCO),
Fabian Reales (ex SATIVA) y Walter Aranda (ORSON)
El disco cuenta con 10 temas propios y un cover
Entre sus presentaciones se destacan shows
en el mitico Cemento junto a JAF, en XLR junto a
La Naranja y Viticus; presentaciones en zona sur junto
Razones concientes, Magnos, Larry Zavala y Dhak
e incontables shows en pubs y escenarios de la escena rockera
a lo largo de su historia.
Actualmente la banda se encuentra grabando lo que sera su segundo disco

Mas info:

My space http://www.myspace.com/encantadoresdeserpientes

Facebook http://www.facebook.com/pages/Encantadores-de-serpientes/53629083566?ref=mf
En Latidos del Metal podras oirlos.conduccion JOHANN2012

Con ustedes EVOS

2010-07-08T22:01:00.000-07:00

La banda se formó originariamente en la cuidad de
(San Miguel de Tucumán)ARGENTINA con el nombre de
Tucson (Dango era el guitarrista, Seba tecladista
y Hugo estaba en la batería)al tiempo de presentarse
en distintos escenarios, teatros, clubes y programas
de televisión deciden radicarse en Buenos Aires.
En febrero de 2004 llegan cuatro integrantes a Capital Federal,
siguieron tocando durante 3 meses hasta
que su vocalista abandona el proyecto.
Luego de varios intentos con distintos cantantes
(los cuales no dieron resultados positivos) nace "EVOS",
en los comienzos Seba estaba en el bajo y Richard
solamente era un invitado.
EVOS nace en Julio del año 2006 en el barrio de Abasto,
Capital Federal, el grupo está formado por :
Guitarra y voz:DANIEL GOMEZ
Guitarra:SEBASTIAN VALLINO
Bateria y coros:HUGO GONZALEZ
Bajo y coros:RICARDO SMAY

Su primer concierto tuvo fecha el 16 de octubre de 2006
en "El Sotano" (Capital Federal); después de unas
cuantas actuaciones, deciden grabar un demo con 3 canciones .
En diciembre de 2006 entran a los estudios Argot
a grabar un demo llamado "EVOS", el cual incluía
3 canciones, "Buscas y Buscas" (Richard en el bajo),
"Sigo Aquí" y "Camino Lejos".
Siguieron tocando durante todo el año 2007 en
distintos lugares de Capital (Bauen,Liberarte,Speed king...)
En mayo de 2008 Richard se une a la banda haciendose
cargo del bajo, pasando Seba a la guitarra surgiendo
así la actual formación que debuta el 2 de mayo de 2008
en "Acatraz".
En este momento grupo se encuentra girando
por todo Buenos Aires, haciendo presentaciones
y promocionando lo que será su primer disco de estudio.

Sitio web:http://www.evosrock.com
http://www.myspace.com/evosrocks
http://www.fotolog.com/rock_evos_rock
http://www.facebook.com/pages/EVOS/26349...

Heavy Metal 100% con ustedes AORTA

2010-07-07T11:38:00.000-07:00

Los orígenes de la agrupación se remontan a mediados del año 1997 cuando Daniel de Tullio se separaba de su antigua banda llamada Adrenalina para reclutar nuevos integrantes y formar lo que en un futuro sería Aorta.
A fines del año 2000, el trío grabó su primera producción independiente llamada "Seguir peleando"(E.P). En marzo de 2002 registraron su segunda producción "Desde el infierno" que incluía los seis temas del E.P, regrabados, más seis nuevos, y el cover de Ronnie James Dio, Rainbow in the dark .
Al igual que el disco anterior este también fue presentado en buena parte del circuito de Capital Federal y Gran Buenos Aires. Además la banda tocó en varias oportunidades como grupo invitado de Almafuerte.
Las influencias de la banda fueron siempre Iron Maiden, Judas Priest, Hermética, etc. En febrero de 2004 decidieron incorporar a Nicolás Martínez (guitarra y coros, ex Johann) para convertirse en cuarteto y así encarar de lleno la grabación de su segundo larga duración: Esclavo de tu castigo, que contó con la participación especial de Claudio Marciello (Almafuerte) y vio la luz a principios de 2005 bajo el sello Del Imaginario Discos.
A principios del 2006, y nuevamente como trío volvieron a ser invitados de Almafuerte en el aniversario de su cumpleaños nº 11. Durante ese mismo año se reeditó Desde El Infierno", su primer trabajo con nuevo arte y con Vida Impersonal un cover de Hermética a modo de bonus track.
Ese mismo año tocaron con Logos en la presentación de su nuevo CD en el Teatro de Flores donde recibieron gran apoyo por parte de la gente y los medios.
Continuaron los shows, las giras, el trabajo en estudio y llegaron las sorpresas: un tema de la banda musicalizó uno de los comerciales televisivos de Speedy Duo y otra canción fue incluida en el Guitar Hero Rock Nacional.
En la actualidad Aorta acaba de lanzar Sin temor a continuar, su tercer disco de estudio. El mismo fue producido por la banda y grabado y mezclado en Estudios Resiéntelo junto a Alejandro Pugliese. Todos los bajos del disco fueron grabados por Marcos Benedit y todos los temas pertenecen a la banda a excepción de Tres esperanzas, que lleva la firma de Enrique Santos Discépolo.
Los 11 tracks que integran la placa son: 1- Nido de serpientes, 2- Soy uno más (primer corte del disco y con video clip que comenzará a rotar en las cadenas musicales de TV), 3- Te observo, 4- Rumbo abajo, 5- Fuera de control, 6- Nunca jamás, 7- Espíritu de acero, 8- Dentro del alma, 9- Guerreros, 10- Sueño inmortal y 11- Tres esperanzas.

Luego de tocar como invitado de Motorhead y Almafuerte en Argentinos Juniors, la agrupación se dispone a presentar su nuevo trabajo por todo el país.
Formación actual
Daniel de Tullio: Voz y bajo
Diego Florio: Guitarras y coros
Diego Burgueño: Batería

AORTA otra de las bandas que ya suena en Latidos del Metal.conduce JOHANN2012

ORKIDEAH NU METALCORE en vivo

2010-07-05T09:40:00.000-07:00

RAZA ODIADA

2010-07-02T22:41:00.000-07:00

La banda Raza odiada proviene de Laferrere Bs.As. ARGENTINA
Empezo en el 99 y de la formacion original solo queda el cantante
MAXI TORRES:VOZ
ABEL LEDESMA: BAJO
ANTONIO LOPEZ:GUITARRA
ARIEL NAVARRO:BATERIA
GABY PAZ:GUITARRA

En estos momentos se encuentran por entrar a grabar
su cuarto cd que todavia no tiene nombre y va contar
con 10 temas.
los cd anteriores son.
RAZA ODIADA-CAOS 2000
RAZA ODIADA-RAZA ODIADA 2002
RAZA ODIADA-IGUAL QUE AYER 2005
Durante este tiempo pudieron tocar con todas las bandas
de la escena metalera argentina algunas ALMAFUERTE-
HORCAS-TREN LOCO-LOGOS-SERPENTOR-RENACER-AZEROTH-
CRUEL ADICCION-OCONNOR-RAZONES CONCIENTES y un monton mas
tocando en CEMENTO-TEATRO DE FLORES-SHOWCENTER-SPEEDKING-CBGB
hicimos giras por RIO NEGRO-SANTA FE -CORDOBA-ENTRE RIOS
A Raza Odiada tambien la podras escuchar en :
LATIDOS DEL METAL , conducido por JOHANN2012

CRIPTOFONIA-TRASHMETAL

2010-06-30T08:54:00.000-07:00

Es una banda de Heavy Trash Metal nacida en Ezpeleta (zona sur de la provincia de Buenos Aires Republica Argentina ).
Su historia comienza a mediados del 2004 cuando …
Emiliano Perez – guitarra
Leonardo Magallanes – bajo
Gonzalo Gayoso – bateria
…Se reunen con la idea de formar una banda , luego de mucho tiempo de ensayo salen en busca de un cuarto integrante este seria otra guitarra y ademas el vocalista . Fabo .
Con sus aportes y las composiciones que ya se tenian se termina de gestar CRIPTOFONIA
Tienen editado un demo “Factor de destruccion”
Han finalizado actualmente un EP “Sinfonia de la cripta”
Compartieron escenario con : HORCAS , TREN LOCO , MALICIA , MAD , ZONA NEGRA entre otros.
En Latidos del Metal los podras oir asi como a muchas bandas de heavy que estan surgiendo en todo el mundo y en especial en nuestro pais Argentina.locucion JOHANN

The industrial age - Vivian Black

2010-06-18T12:50:00.000-07:00

El nuevo trabajo de la gran Vivian BLACK - The industrial age
saldra a partir de julio de 2010.
Incluira entre sus temas dos covers " Du Hast " de la banda Ramstein
y " Hell always can wait " de un trabajo anterior suyo,The princess
of darkness,against the paradise
A continuacion un video armado sobre uno de los mejores temas
compuestos por ella y que seguro sera un gran exito.dedicado al gran
Till Lindemann. " Mein herr Till ".
Tambien lo podras escuchar en Latidos del Metal desde ahora tu radio.
Locucion Johann2012

A todas las bandas de heavy Argentinas

2010-06-16T21:33:00.000-07:00

Todos sabemos que el heavy metal no nacio en nuestro pais ,Argentina
pero cuando llego a nuestros oidos esa musica provoco que muchos
quisieramos aprender un instrumento y formamos nuestras bandas
buenas o malas pero nos sentimos orgullosos de pertenecer a esa legion
hoy dia somos muchos los metaleros/as dispersos por todo el pais.
Esta radio sera para difundir a todas las que acerquen material
sean videos,fotos o material en mp3.todo pasara al aire de
esta radio para que el mundo los conosca.Todos unidos venceremos.
El metal nunca debio dividirse en subgeneros , debemos ser uno solo.
aguante el heavy metal ...Johann2012 ....Latidos del Metal

Que es el heavy metal?

2010-06-16T09:34:00.000-07:00

El heavy metal es la musica que combina pasion y talento
Es salvaje y es emotivo,es una musica que proviene de
muchos años de maduracion despues del blues y el rock.
Cada banda le imprime un sello particular,guitarras
estridentes,ritmo atronador,voces que se abren paso con
poder y mucha autoridad y sobre todo lo mas maravilloso
el publico que sabe alentar las canciones y las vive.
Radio Latidos del Metal un aliado de las bandas del metal
y sus seguidores.Escuchala todos los dias las 24hs.
conducuido por jOHANN2012.

-- MANOWAR -- disfrutalos ... en ....... Latidos del Metal

2010-06-10T00:17:00.000-07:00

Guerreros de metal nos reunimos en esta radio
para vibrar con el poder de las bandas mas
grandiosas de todos los tiempos,como lo es
-- MANOWAR -- . Latidos del Metal

Si te gusta el Heavy ... esta ... es tu radio.

2010-06-05T23:34:00.000-07:00

Hola amigos esto es LATIDOS DEL METAL - tu radio ,formando parte
del mundo DADYDU que en poco tiempo hara su aparicion
para llevar hasta sus oidos una catarata de las mas
poderosas de las musicas "el heavy metal".
Quedas invitado a esta fiesta donde seras bienvenido y espero
que a partir de este momento LATIDOS DEL METAL sea tu radio.